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《画》教学反思

时间:2023-01-10 13:19:17 教学反思 我要投稿

《画》教学反思汇编15篇

  身为一位到岗不久的教师,我们要在课堂教学中快速成长,借助教学反思可以快速提升我们的教学能力,那么写教学反思需要注意哪些问题呢?以下是小编整理的《画》教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。

《画》教学反思汇编15篇

《画》教学反思1

  【学习目标】

  1、会认“玲”等8个生字,会写“叭”等9个字。

  2、正确、流利、有感情地朗读课文,感悟积累对自己有启发的句子。

  3、懂得生活中只要肯动脑筋,坏事也能变成好事的道理。

  【教学流程】

  第一课时

  一、激趣导入,揭示课题

  1、课件出示小女孩像,问:

  你想认识她吗?认真看老师写她的名──“玲玲”。如有学生姓名或亲友姓名中有“玲”字的,上台教大家识记这个字,注意读准后鼻音。(告诉学生,“玲”字在人名中用得较多)

  2、板书课题,学生就课题质疑,老师随机导入课文,激发学生的阅读兴趣。

  二、学习生字,读通课文

  1、老师范读课文,要求学生听准字音。

  2、引导学生自主读课文,一边读一边画出不会的生字词,并在小组内合作认读生字词。

  3、检测学生掌握生字的情况。(运用媒体出示生字词来检测)

  4、根据学生认读情况,重点指导学生容易读错的字音:

  “幅”字不要读成“fǔ”,要读“fú”。

  “催”字要读平舌音“cuī”。

  “睡”字要读翘舌音“shuì”,它和眼睛相关,因此是目字旁。

  “脏”字读平舌音“zāng”,它还有一个字音是“zàng”,心脏的“脏”。

  5、学生在小组内互相检测本课生字的读音。

  6、引导学生正确地朗读课文(采用多种形式的读,让学生读通课文)。

  三、理解词意,感语课文

  1、引导学生说说自己读懂了什么,有什么不懂的问题。

  2、让学生带着问题再读课文,一边读一边体会课文内容,鼓励学生自己解决问题。

  3、汇报自己这次又读懂了什么,解决了什么问题。(鼓励学生有独特的体会。如认为玲玲是一个做事认真的孩子,从“满意地端详”“催”等词可以看出;认为玲玲是个受动脑筋的,是个聪明的孩子,从“想了想”“小花狗懒洋洋地趴在楼梯上”可以看出来)

  4、指导学生有感情地读句子,读出玲玲着急和高兴的心情。

  5、理解爸爸的话“好多事情并不像我们想像的那么糟。只要肯动脑筋,坏事往往能变成好事。”看图学着爸爸的`样子读读这句话。

  四、交际训练,鼓励学生做个善于思考的好孩子

  1、这样的事,你遇到过吗?跟大家说一说。

  2、以后再遇到类似的事情,你打算怎样做?

  五、作业

  制作一张小报,题目自拟,要求有三个栏目:

  1、你认识吗(集中展示课外认识的字);

  2、你知道吗(集录课外积累的词语);

  3、你能猜出来吗(字谜集锦)。

《画》教学反思2

  现代社会,是一个充满包容,并且推崇个性的社会,允许艺术以多样的形式并存,虽然在探索水墨画的过程中出现了变革与摹古之争,但是传统与创新之间并没有多大的冲突,在矛盾中,两者可以共存,一起进步。

  水墨人物画教学是中国画教学的重中之重,同时也是学生审美文化素质得以培养的手段之一,肩负着民族文化继承与弘扬的重担。本文将水墨人物教学作为研究的出发点,针对水墨人物画教学的现状进行分析,进而针对当代水墨人物画教学现状及未来发展的探索。

  1水墨人物画简述

  水墨人物画作为高校美术教育的重要组成部分,而高校美术教育是中国文化艺术的重要组成部分,高校美术教育的未来发展,对于中国文化艺术,乃至对中国社会未来发展和中华文明在世界文明中的未来地位都具有重要意义,所以水墨人物画的发展也具有相当的意义。从“五四运动”发展到今天,水墨人物画呈现出众多风格流派,人有百家争鸣之势,并且在审美及表现角度上更具多元性。目前主要有以下四种:京派人物画、浙派人物画、西北人物画、东北人物画。

  2现当代高校水墨人物画教学发展的现状

  高校水墨人物课受到总课时和文化课的限制,水墨人物画专业课课时量相对少一些。从国画课程安排情况来看,水墨人物教学整体来说还是从基础速写,线性素描,水墨人物临摹,水墨人物写生,水墨人物创作几个阶段进行。课程结构贯彻了“多课少时”的原则,加强通识课和选修课、创新学分的内容。虽然这种做法有利于美教专业学生的文化艺术整体素质的提高,但同时也给水墨人物画课程教学带来较大压力。学时少,技艺要求高,如何提高教学质量就成了摆在国画专业教师面前的重要课题。

  在我国各艺术院校的教学中,人物画处于重要位置,在历次综合性美术展览中也占有最高比重,然而每届学生的毕业创作以水墨人物画形式出现的却容寥无几。学生在校学习四年,只几个周的水墨人物画课程,远不能解决有关造型、笔墨诸方面的基本问题,更谈不上创新与发展,这不能不引起作为一个本课程教师的慎重思考。

  众所周知,速写是锻炼造型能力最行之有效的手段,无论东西方的绘画大师们,无一不是速写的高手。何况中国画的精髓就是对线的运用,它有别于现代西方照相写实主义的依靠照相机的制作方法。多年来,大部分美术院校课程排列总是在第三学期才把速写和水墨人物画并列在一起,若打破原来的次序,在不占用其它课程时间的情况下,在学生入校之初先排上短时间的速写课,使他们在入学之前的速写基础得以巩固和发展,进而又培养出喜爱中国画的学生多用毛笔画速写的好习惯,两年内从不间断,通过与书法课的结合,可掌握住毛笔和宣纸的性能,就为后期的水墨人物画打下坚实的基础,即可起到事半功倍的作用。

  3水墨人物画教学未来发展的.探索思考

  3.1水墨人物画基础教学中存在的问题

  二十世纪初开始学院的教学形式逐渐代替传统的师徒相授的方式,各地教学因人而异,人相径庭,不成系统。课堂上都不停的挥笔连一个角落都不放过的要求“三面五调”,由此带来了程式化的教学模式,同时也曝露出了一些弊端,首先,作画时准确无误的确定了所描述对象的明暗关系,像机器一样被动的复制对象,使得学生的思维完全封闭;其次,完成一件素描作品的时间往往很长,每个指甲都要细到面面俱到,使得学生很难跳出画面,反映迟钝,对画面本身缺少了应有的灵感,使得感受僵化;其三,很难把所谓的基础训练应用到所学的专业上去。尤其是水墨人物画,中国人物画注重的是以线造型。

  在经济迅速发展的今天,生活节奏不断加快,审美方式也随之不断的变化,人们的审美方式和价值取向也随之不断的拓展和创新了,可以说坚持原有的素描基础训练的方式无论在 教学模式、教学内容、教学方法上都会不断的完善,极近完美的状态。但是美术和社会其他学科一样,都应随着社会的不断发展而不断的变化和创新,如果单一强调传统素描的基础教学,将会产生近似于标准的权威认定,这样就禁锢了素描教学多样化的方针,也不利于水墨人物的发展。

  3.2水墨人物画基础教学的探索思考

  3.2.1增设理论课程

  学习水墨人物画的学生应该重点加强理论修养并不断补充新鲜信息,学习理论知识是关键,学生首先要了解水墨人物画的的审美追求,愿意和喜欢学习;其次,要懂得学习水墨人物画的道路,要清楚水墨人物画的构图布势,风格意韵,最后,要对与水墨人物画学习有帮助的所有人物画的画理做充分的整理,使之成为适合个人需要,对指导绘画有帮助的理论性材料。教师作为先行者,应该适当地把自己求学经历和所拥有的理论材料梳理加工,分享给每位学生供他们交流学习,让整个班级理论的学习氛围逐渐形成。

  3.2.2课堂转移

  水墨人物画教学能够将以往的室内写生搬向室外,让学生能够接近自然,受大自然的熏陶,受写生当地民风民情的感染,这样会使我们的画面情感能够上升一个层次。也避免将以往的临摹死搬硬套到课堂模特的身上,室外写生也能有效的从临摹过度到创作。外出写生时,教尽量与学生同吃同住,保持亲近,在指导时,要密切关注一个学生的进步规律,随时挽救一些转瞬即失的好想法好观念,这样才真正起到教师的点拨作刚,教师在教学过程中要尽量多的用自己良好的修养,熟练的技巧影响和感召学生,并作到与学生一起画画,让学生明确知道自己的探索道路是安全正确和良性的。

  4综述

  水墨人物画教学在当代高校中,无论是传统人物画中所体现的儒家思想“成教化、助人伦”、文人画情怀,还是近代的“素描加笔墨”,都是社会时代发展的需要。作为现代人学习传统绘画,不是要把我们变成古人,用古人的头脑去思考,用古人的眼光来观察万物。也不是一味的崇洋媚外,抛弃传统精粹。时代变化了,人们的观念也产生了变化。现代人对传统只能是一种折射,是传统文化在现代人中间的一种反思。学习西方绘画,是因为我们尊重绘画科学,我们只能从传统中拎取那些对我们有用的东西,只有把对传统文化的研究同对现代文化的发展的理解相互结合起来,才能使水墨人物画的发展道路更加长远。

《画》教学反思3

  在秋天的景色中,孩子最感兴趣的东西就是落叶。因为落叶是秋天到来的象征,也是最具有代表意义的东西。孩子们捡过树叶,拼过树叶,画过树叶,对树叶有了很深刻的认识。

  本次写生内容我选择了落叶树中最具有代表性特征的枫树和银杏树让幼儿表现,一是因为这两种树的叶子形状有明显的特征,二是色彩具有秋天的代表性,红黄橙。然而活动的重点在于通过绘画树叶来表现秋天美的`景色,所以本次写生画运用的是蜡笔写生,突出色彩美。根据实地情况,本次写生的形式并非实物观察,而是用照片的形式来引导幼儿观察。

  把落叶拟人化,让它动起来,变成会跳舞的娃娃,在导入环节我运用欣赏音乐的策略,树叶娃娃离开了大树妈妈,从而激发幼儿的创作兴趣。

  写生活动的灵魂在于观察,因为在观察环节中,我采用了先整体,后局部的观察方法来帮助幼儿认识和感受这两种树叶的美。先请幼儿观察整棵枫树和银杏树生长特点,再细致观察枫树叶和银杏树叶的外形特征,孩子们观察到枫树的叶子色彩以红色为主,并且长得像我们的手掌一样;银杏树的叶子则是以黄色为主,每片树叶好像一把扇子。这个环节为幼儿作画做好了丰富的铺垫,所以在绘画过程中,大部分孩子能够将两种树叶的外形特征表现出来,最后给树叶添画上五官和不同动态的四肢,为画面增加了一份灵动感。

《画》教学反思4

  《画杨桃》是一篇阅读课文,课文通过画杨桃这件事情启发学生理解“是什么样,画什么样”也就是实事求是这个道理。如何让学生通过学习感受这一道理,在教学中我注意以下方面:

  一、角色朗读,理解内容。

  这篇课文里的对话很多,而且又要抽出时间来引导学生理解课文中蕴含的道理,所以我并没有展开来读,而是抓住课文里很特殊的两组句子(“不像!”“像五角星!”和“不……像。”“像……五……五角星。”)比较后再来引导学生通过填空补充提示语,鼓励学生个性化朗读。刚开始学生在充分理解老师和同学态度变化后,就基本明确的同学们由“嘲笑”到“惭愧”,抓住这一点,我马上让学生想象,该怎么读好这两句,学生大胆地发表自己的意见,之后,我模仿课文,在师生之间进行对话,在朗读中,还有的同学还带上了表情动作,如:嘲笑时,不仅有哈哈大笑的,还有嘻嘻笑的;在惭愧时,有几个同学甚至感觉到像自己做错事情一样,边说边把头低下来。在这个教学片段中,学生以个性化的方式走进文本,给学生部分添加提示语。我有意识地引导学生与文本展开对话,用自己独特的视角去发现,结合自己的生活实际去想象,最后在敞开心扉的对话中,在表达阅读感受中,在主动积极的思维和情感活动中,理解文本、感悟文本,这种源自学生“童心世界“的生成资源是富有生命力的 —— 处处呈现着精彩的感悟,焕发着灵性的光芒。

  二、联系生活,想像拓展。

  让语文拓宽,走出课本,利用资源,让学生搜索在日常生活中你听到或遇到过像画杨桃这样的事情。并通过学习和联系生活实际都有哪些体会、感受,从中明白了什么道理。请大家也拿起笔用概括性的语言写一写自己的这些体会、感受和明白的道理。把它写在大家准备好的小书签上。写后让学生读一读把书签送给老师或自己的好朋友,让他们与你共同分享。活跃了大家的思维。

  三、亲身实践,思考体验。

  为了上好《画杨桃》,我充分利用自然资源,特地从水果店里挑选了一只杨桃。并有意将杨桃放在教室的中间,让学生从各自的`角度去画自己看到的杨桃。学生兴致很高,都转过身静静地画起来。展示中间与前排旁边同学的画,看看有什么不同。或者让同学从前排靠边的座位上实际观察一下,使学生增加感性认识,并激发阅读与思考的兴趣。让学生亲身实践、亲身体验课文所讲的事实,并进一步理解这些事实所蕴涵的道理。人们要做到“是什么样,画什么样”,并不像说起来那么容易,必须像课文中父亲和老师说的那样“不要想当然”,“要相信自己的眼睛”,也必须像文中的“我”那样认认真真地看,老老实实地画“。这些道理,经过对比、读书、思考与实践体验的结合。学生理解较深,学习效果很好。

  

《画》教学反思5

  一、教学目标:1、学习“矩形”、“圆角矩形”等工具的使用方法。

  2、让学生能运用矩形和圆组合出一些基本图形。

  3、通过画大卡车,让学生感受一个整体图形的完成过程。

  4、让学生了解图形组合的奥秘,从而培养学生的创造力。

  二、课时安排:1课时。

  三、教学重点:“矩形”、“圆角矩形”工具的使用方法。

  四、教学难点:让学生能运用矩形和圆组合出一些基本图形。

  五、教学设计

  1、情景创设,激活课堂

  听,什么声音?哈哈,是我们可爱的多多,乘着大卡车来到了我们的教室。

  先请大家观察一下:多多乘坐的这辆大卡车是由哪些图形组成的?

  指名生汇报:这辆大卡车是由圆、椭圆、长方形、圆角长方形组成的。

  在数学里面我们把长方形和正方形都叫做矩形,今天我们就来一起学习画矩形。

  2、出示课题:画矩形

  3、提出任务,共同探究

  会画长方形和圆角长方形的同学举手。现在我们来比赛,分别画一个长方形和一个圆角长方形,并涂上自己喜欢的颜色,看谁画得又快又好。

  学生动手操作,奖励画得快、好的'学生。

  指名学生上台演示:画一个长方形和一个圆角长方形。

  师:是不是只要会画这四个基本图形,我们就能很快地画出多多乘坐的这辆大卡车呢?答案是……

  出示图片:

  多多要是坐着这样的车,让人肯定很担心。我们一起来做个小小汽车修理师,找找下面几辆大卡车中哪些部件需要“修理”。

  指名学生演示画第4幅图中的轮子,提醒学生两个车轮要画得同样大小,引导学生一边使用Shift键,一边注意观察状态栏内信息。

  把要修理的部件小组里交流一下,然后说说看,怎样可以避免这样的错误。

  师:好,现在我们自己来画出这辆大卡车。

  在操作过程中如遇困难,可以从书中找解决办法,也可寻求会画的同学的帮助。

  指名学生上台演示操作,学生给予评价、教师评价。

  4、技巧巩固,实践提高

  好了,大卡车造好了。任务完成。那么多多乘着大卡车去做什么呢?原来,它要搬家。要搬哪些东西呢?

  生答:公文包、小床、书橱、冰箱。

  师:小组内说一说这些物品分别是由哪些图形组成的。

  学生小组内交流,集体汇报。

  师:请大家选择两幅自己喜欢的物品,动手画一画。

  学生练习,教师巡视,发现问题及时解决。

  5、展示学生作品,学生进行评价。

  请小朋友们充分发挥自己的想象力,把画上再添加一些你认为应该有的东西。

  学生先说说自己准备添加的物品。

  学生1:我准备在公文包下面添加画两个轮子。

  学生2:我准备在小床上添加画枕头和被子。

  学生3:我准备在书橱上添加画一个闹钟。

  学生4:我准备在冰箱上添加画一个花瓶。

  ……

  学生动手操作。

  展示学生作品,学生给予评价,之后老师评价,及时给予鼓励和赞扬。

  师生共同评选出今天的优秀作品,给予表扬,颁给“艺术多多”章。

  6、回顾总结 感悟升华

  这节课你有什么收获?

《画》教学反思6

  本节课是在前面几节课学生已有LOGO语言的一些初步命令基础上来简化命令,让学生能正确使用重复命令画出图形。此次课我主要运用了小组合作学习的方法,采用任务驱动的教学手段,让学生通过自主探究的学习来完成课程的重难点。

  瑞士教育家皮亚杰说过:“教师不应企图将知识硬塞给儿童,而应该找出能引起儿童兴趣、刺激儿童的材料,然后让儿童自己去解决问题。”学生有了兴趣才能有所发展,因此,这节课我采用故事情景导入,让“帮助小海龟快速画蒲公英”为主线,激发学生的`学习兴趣。整堂课,学生都围绕着帮助小海龟的过程中,完成了本课的知识,兴趣也比较浓厚,这样一节课下来学生学的轻松,掌握的也比较扎实。

  还运用了“小组合作”的方式,让学生与学生之间做交流,充分发挥学生的主体性。在学习过程中,我只是引导学生体验REPEAT的简便性和方便性,真正的操作还是由学生自己去入手,通过看一看、画一画、比一比、写一写、想一想等方式去进行,个别动手能力差的学生可以由本组完成情况好的去帮助,尽量缩小差距。另外我还设计了一些拓展题,让操作能力强、完成快的同学去试着完成。

  本节课,给我留下的反思内容很多,越是研究越觉得深刻,通过这节课,我的教学理念更有所提高,我会再学习提高自己,有不当之处希望大家指正。

《画》教学反思7

  在现实生活中,人类生活的每一个角落都是由色彩组成的,五彩缤纷的色彩无时无刻不伴随着我们,引导学生学习色彩的基本知识,为学生在以后的生活中发现美、创造美打下良好的基础。

  本课的内容是讲述色彩的基本知识与基本技能训练,认识光与色的原理,理解色彩的三要素,掌握色彩的对比。在讲授的过程中并通过图例、画家作品等手法加以分析说明。

  事实证明,这一设计模式收到较好的效果。这次的学习,参与的这班学生不是学习能力最强的班级,但通过直观的视频等资料的学习,都能很快的吸收新的.知识,通过合作与讨论,都能较好地理解知识,更让我意外的是,学生对于色彩的运用超出了我的意外,说明我们的同学已实现知识迁移。

  在今后的教学中还要加强和学生的交流,更好的贯彻课程改革理念,让学生更多的参与进来,还要更好的处理教学内容的多少和时间多少的矛盾,增加学生思考和动手的时间,鼓励学生提问和发散性思考,发挥学生的主体作用,提高教学的效率。

《画》教学反思8

  八年级下册美术教材第五课《中国山水画》这一课是造型表现领域的课程,在这堂课上我严格地遵循《美术新课程标准》的要求,充分发挥美术学科特点,针对八年级学生特点,采取让学生通过欣赏中国山水画作品来发现美,欣赏美,创造美,让学生通过欣赏来提高审美水平,提高欣赏水平。在这堂课上,我通过提问导入新课,问学生到过的自然风光最美丽的地方在哪里,学生们积极踊跃地告知老师,他们到过庐山、黄山、九寨沟、桃花潭等等自然风光旖旎的地方,从而引导学生回忆自然界美丽的山水风光,让学生产生乐于游山玩水,乐于欣赏大自然山水的愿望,从而导出新课,山水之美是我们非常喜爱并且憧憬的。接着,我问学生们想不想把自己心目中美丽的山水自然风光用绘画的形式描绘出来给爸爸妈妈欣赏,显然学生们特别渴望表现出一幅幅美丽的记忆中的风景画,然后导出山水画这一主题。

  师生互动引发学生对山水画的浓厚兴趣,从而揭示课题——学画山水画。接着我讲授了山水画发展历程,让学生了解山水画是在隋朝独立成科,当时山水画的开山始祖是展子虔,学生了解了中国画之中的山水画这一领域的发展脉络,激发学生对中华民族传统文化的热爱,对中国的国粹——中国画有个初步的认识。通过介绍隋朝著名山水画家展子虔的《游春图》这一幅青绿山水画,讲解了山水画的一些表现形式,介绍了山水画之所以发达是因为它同西方的油画风景有很大区别,为此我精心绘制了一副仿清代画家王原祁的《云山图》,并用油画描绘了一幅山村风景。通过对比这两幅画,让学生欣赏中国山水画以及油画风景,使学生通过比较了解到了中国画与油画的不同点主要表现在哪几个方面,让学生进一步加深对中国画的认识,了解中国画之中的山水画的特点,即意境高远,博大精深,注重天人合一的道家思想。

  接着指出中国画在世界画坛上具有不可取代的地位。接着我又现场示范山水画之中的石头的技法,讲述了画山石所要用到的各种皴法,但是在讲皴法的时候,我只是用专业的术语来界定披麻皴、斧劈皴、卷云皴,而学生对这些皴法可能不很容易真正的.掌握,在下一次的《学画山水画》这一课上,我就会告诉学生披麻皴主要描绘的是江南一带的山,因为江南比较湿润,所以山上的泥土质地比较柔软,所以用披麻皴能表现山石柔软的质地,而北方比较干旱,山石多高大的岩石组成,所以质地比较坚硬,多用大斧劈皴来描绘,这样不仅仅能够更明确、更生动形象的描述出披麻皴和斧劈皴的不同用法,还能使学生们了解到一些中国的地理知识,这样就能体现出美术学科与其他学科之间的联系。

  在这堂课上,我在时间的控制上没有做到完美,在导入的时候时间没有把握好,讲授新课的第一个环节,即描述祖国大好河山的壮美以及中国画的魅力的时候花了过多的时间,导致后面的时间紧迫了,在拿出国画和油画两幅作品让学生们欣赏比较的时间相对来说就比较少了,这在下一次一定要改进,在接下来的教师当堂示范山水画中的石头的画法的时候,时间就显得有点紧了,以至于没能够一边仔细的示范,一边讲解,而是用很快的速度就把石头画完了,导致学生们在下面跟着练习画山石就显得有点找不着北了,这是由于前面在时间上的一个延误造成的。

  随着时间的推移,作为青年教师的我将会在美术课堂教学上逐步改进自己在教学上存在的不足,找出自己的问题所在,对症下药,不断地提高自身美术教学能力,争取高质量的美术课堂教学,充分地发挥学生们学习美术的兴趣以及充分发挥学生们的主观能动性以及创造力的培养。

《画》教学反思9

  教学目标:

  1、通过阅读感悟“只要肯动脑筋,坏事往往也能变成好事”的道理。

  2、培养学生初步的探究意识和创新精神。

  3、有感情地朗读课文,积累自己喜欢词语。

  教学难、重点:

  1、感悟“只要肯动脑筋,坏事往往也能变成好事”的道理。

  2、有感情地朗读课文,积累自己喜欢的词句。

  教学准备:

  多媒体课件、《我家的一角》三幅画、生字卡片

  教学过程:

  一、激趣导入,引出课题

  小朋友们,你们看这是什么?(播放音效,杯子打碎的声音)真可惜,这么漂亮的杯子打碎了,同学们,在我们生活中,总会遇到这样的事情,自己新爱的东西,新爱的作品不小心弄脏了,弄破了,怎么办呢?

  这节课老师给大家介绍一位小朋友,她叫苏红,她也遇到了一件麻烦事,可是通过动脑筋想办法,一件坏事却变成了好事,到底是怎么回事,你们想知道吗?那就让我们一起来学习第九课苏红的画。

  板书课题,这个小朋友叫什么?标拼音苏是姓。

  二、初读课文,整体感知

  1、要想读好课文,我们首先要过生字宝宝这一关。我们这些生字宝宝可淘气了,都藏到我们的课文中去了,你能把它们找出来吗?请同学们把语文书轻轻地翻到61页。自由朗读课文,圈出你不认识的字,借助拼音反复读一读。

  2、看到同学们这么认真朗读课文,老师也想读一读,如果你还有不认识的字,可要仔细倾听呀!

  你认为老师读得怎么样?

  三、认识生字,积累词语

  1、这些生字宝宝你会读了吗?同桌之间互相认一认生字,互相纠正读音,看谁认得快,读得准。

  2、老师看到你们同桌之间合作这么好,读的这么认真,老师可要考考你们,你们敢接受挑战吗?共同认识生字。

  3、还有一些生字宝宝在我们的大屏幕上呢,快来看!认识会认的'字。

  4、风把这些字宝宝吹到了苹果上,如果我们能读出来,苹果就会掉下来,我们一起来摘苹果好吗?请会认的同学大点声读出来。

  5、看来这些生字真难不倒同学们,那么这些再生字回到课文中你还认识吗?请同学们再朗读一遍课文,这一次要注意课文中的生词,难读的句子多读几遍,并数一数课文中有几个自然段。

  6、老师把这些生词都集中在词语购物车里了,一块来看。

  7、同学们可真棒!这么快就学会了生字,生词,和它们成了朋友,老师相信你们一定能把课文读好。课文中一共有几个自然段,你数好了吗?

  四、自读自悟,理解主题

  1、瞧,这就是苏红画的画,她都画了什么?她对这幅画满意吗?你是从哪看出来的,你能读一读吗?

  端详是什么意思?请你端详这幅画。

  2、同学们快看,发生了什么事?

  可是好好的一幅画怎么会被弄脏呢?请你默读2到4自然段。

  画是怎么被弄脏的?

  真可惜,那么此时苏红的心情会怎么样呢?

  请同学们分角色来朗读1到4自然段,小组内分好工,要读出苏红的满意与难过。

  3、一幅画弄脏了苏红为什么会那么伤心?

  来不及是什么意思?

  是呀这幅画对苏红来说太重要了,如果是你能不伤心流泪,把自己想成是苏红来读一读这个句子,谁来读。

  4、真的没有办法了吗?怎么办呢?来替苏红想一想办法?

  同学们的办法可真多,看这幅画发生了什么变化?

  谁帮苏红想的办法?你能找到这样的句子读一读吗?

  爸爸仔细地看了看,爸爸在看什么呢?

  苏红是怎样画的,你能读一读吗?

  苏红想了想,她在想什么?

  她想后是怎样画的?懒洋洋是什么意思?

  这一次苏红满意地笑了,她为什么会笑?

  5、苏红的画获奖了吗?齐读最后一个自然段。

  6、爸爸说了什么?自己读一读。从爸爸的话中你明白了什么?

  让我们再来一起读一读爸爸的话,把它记在心里,用在生活中?

  7、只要肯动脑筋坏事往往能变成好事,还记的我们刚刚打碎的玻璃片吧,现在同学们就动一动脑筋,想想办法看看能不能把它变成好事呢?

  8、在生活中你遇到过这样的事吗?或者是你听说过这样的事吗?

  五、总结畅谈收获

  这节课你有哪些收获?

  相信同学们在今后再遇到问题一定会动脑筋想办法,把坏事变成好事。

  这节课我们就上到这里,下节课我们继续品读课文,学会要写的十个字。

  教学反思:

  今天,执教了《苏红的画》。这篇课文主要写了苏红不小心把参加比赛的画弄脏了,又在爸爸的帮助下把弄脏的画改成一张美丽、有情趣的画的事。告诉我们“只要肯动脑筋,坏事往往能变成好事”的道理。课文行文简洁流畅,人物形象鲜明生动,呼应对照严密。教学中有得有失,下面做一个简短的反思。

  教学中,我大胆的尝试从两次对话入手,抓住人物的'对话,注重学生的情感体验,调动学生的积极性。抓住了两个形声词“啪”和“哇哇地”,让学生体会形声词的形象性。让学生切身感觉到“画掉下”和“苏红哭的声音”,具体了写作的手法。教学中,我抓住重点词语,引导学生体会文中人物的心情。利用“懒洋洋”一词,体会情趣,深化了主题。拓展了《塞翁失马》更激起了学生的兴趣,加深了体验。但教学中还觉得有以下几点不足:

  1、教学中,过多的注重了理解体会,忽略了读的功效,学生读得少。如果能让学生抓住对话,分角色朗读,效果能更好。

  2、对于词语积累部分,只板书了“满意”、“端详”而没有进行细化。如果能让学生用这两个词造句,说一句话就能达到学以致用的效果。

  3、拓展部分,让学生举“坏事变成好事”例子时,学生谈的不好。说明预习的布置时有欠缺,如果充分的布置学生预习,效果能比现在好得多。没有反思就没有进步,发现自己的不足,并能及时的调整,相信成功离我不远了。

《画》教学反思10

  《语文课程标准》指出:语文课程是一门学习语言文字运用的综合性、实践性课程。教师创设喜羊羊的故事情境,播放汉字演变的视频,将学生带入汉字王国,激发学生学习汉字的兴趣。“授之以鱼不如授之以渔”,在教学实践中,教师应该教给学生学以致用的好办法,在教授“日”与“月”后,适时进行说话练习,学生试着编小口决记住字形,接着老师慢慢放手让孩子带着学习到的方法自学“水”、“火”,同时通过字与画对照识字,学习“看图识字”、“先观察再编小口诀”的方法在生动活泼的儿歌中体会字与画的关系,利用闯关小游戏来巩固新知,到达学以致用的最终目标。

  然而在执教过程中存在以下几个不足:

  1。 播放汉字演变的视频后,教师没能及时引导孩子观看后的`感受以及在影片中看到哪些认识的象形字。

  2。 在自学环节,教学不敢大胆放手,将课堂完全教给学生,所以在教授“水”、“火”时,教师的引导过多。

  3。 在教师创设的故事情境中,学生热情高涨,第一、二组同学非常积极,教师对第三、四组学生关注度不够。

  “路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,在课后及时反思,“思,再思”,相信对课堂的二次思考将会是成长中一笔非常宝贵的财富。

《画》教学反思11

  宏伟区兰家镇单家小学

  王 雪

  20xx年12月16日

  《画汽车》教学反思

  本课属于造型表现学习领域。这节课是为了使学生通过对汽车的回忆、观察,大胆的把自己所见所闻、所想所思的事物表现出来,从而培养学生造型表现能力和创造能力,使其体验成功的喜悦。整体教学设计力图体现,学生由兴趣出发到回忆生活中的事物,再到概括事物的特征,最后运用这些特征表现自己的创造性想法。

  我考虑到一年级儿童注意力集中时间短的特点,创设了以卡通形象汽车小子为主线的教学情境,和汽车小子一起旅行大大激发了孩子的兴趣,调动了孩子的积极性,整节课课堂气氛活跃,真正体现了教师主导,学生主体,让学生成为真正的学习主人。课堂伊始,我设计了让学生听音辨车的环节,充分调动了孩子的听觉能力,引发学生的兴趣,创造学生探究学习的气氛。同学们积极踊跃的.猜着汽车的名字,看到自己猜对,欢呼声此起彼伏,这样学生很容易对教学内容产生兴趣。在概括汽车特征这一重要环节中,学生在合作探究气氛中讨论不同汽车的共同之处。教师主持学生交流时,多鼓励学生以提升他们的自信心;及时引导学生对汽车特征的概括。教师的适时演示使学生对汽车特征的总结变的更直观,学生头脑中形成的汽车特征也变的更明确。为了激起学生创新的意识,我让学生欣赏设计师设计的未来汽车、同龄小朋友的作品,特别是教师创作的海陆空多功能汽车,更让学生大开眼界,兴奋不已,激发了学生创作的欲望。

  但由于教学经验不足,驾驭课堂的能力欠缺,如课堂随

  机的一些评价,应该更有实效性,对于学生回答的问题点拨的还不够到位。从学生创作的作品来看,学生独特创意的作品比较多,但表述能力比较弱,老师应给予更多的耐心,以便于他们的审美创作力的培养。

《画》教学反思12

  《橙色的画》的教学意图是通过联系生活实际和动手调配颜色,认识橙色的色相,了解橙色是黄色和红色调配而成的。在教学中,我诱导学生自己去调配橙色。在调配橙色的过程中,问题就出来了。有的学生调的颜色很红,有的学生调的颜色很黄,在教师的指导下,学生通过反复的实践,学生认识到:

  1、等量的红色和黄色才能调出橙色。

  2、调色过程中红色比黄色越多,调出是颜色越发红,颜色越深;黄色比红色越多,调出的颜色就越发黄,颜色就越浅。

  让学生结合课本的作品临摹,加上课上对学生的色彩调配讲解示范后,能掌握基本色彩调配。但是大多数同学还没能很好理解掌握。课后作业完成情况不是很理想,有些学生怕麻烦不愿意尝试多次调配橙色

  在教学过程中,以直观情景与引探启发教学为主要手段,采取顺藤摸瓜的.递进式问题设置,在培养学生观察感悟能力的同时,初步培养学生探究意识及探究能力。

  为使学生将知识的认知与理解转化为实际的操作能力,又针对性的设置了反馈式课堂练习,并以师生互动形式,对图片观察--分析--判断--选择,使他们由浅入深地掌握知识,并学会运用知识进行自主创新。

  本课还需教师小结时,加强学生思维过程的归整:根据感受确定主色----找出与主色对应的背景色----确定主体色及对比色――背景弱对比色.其次,还应该再设计与学生有关的主题,进行选择判断有关内容及形式(色彩),以加强学生的主观能动的创作能力。

  总之,通过本课的教学探索与实践,使造型。表现学习领域中的表现性得到进一步的落实!为本领域美术教学由偏重知识技能及画面形式的追求向注重学生的主观表现的转化,又迈出了新的一步!

《画》教学反思13

  有趣的刮画教学设计

  教学目标:

  知识与技能:了解刮画作品的特点和工具的使用方法。

  过程与方法:通过观察、欣赏、比较,了解刮画的特点和画面的处理方法,在实践中增强体验,培养创新意识和探究能力。

  情感、态度、价值观:感受新型刮画纸带来的意外效果,享受制作中的新奇感和快乐,提高绘画兴趣。

  教学重点:刮画的特点及制作方法。

  教学难点:选择恰当的工具,处理好粗细线条的排列及画面中点、线、面的关系。

  学习材料:各种刮画小工具、刮画纸。

  教学准备:范画、刮画工具、实物投影。

  教学过程:

  一、组织教学:

  向学生提出要求:认真倾听,大胆尝试,遵守纪律。

  二、激趣导入

  出示刮画纸:你们仔细看看,这张纸有什么特别之处吗?

  教师示范用牙签刮画,让学生说说感受。

  揭题:今天我们要学习用刮的方法来把它变成有趣的画。刮出课题。

  三、引导探究,认识刮画。

  1、学生欣赏有趣的刮画作品与黑笔直接画的作品,请大家边欣赏边思考:刮画与我们平时画的画有何不同?

  学生欣赏作品、讨论不同点,发表自己的看法。

  2、教师小结。

  四、深入探究,尝试刮画。

  1、学生探究材料工具的使用方法:

  教师先介绍新型刮画纸的特点

  教师后说明工具的多样性:谁注意到了,刚才老师用的是什么工具? 你们还带了哪些工具?

  来试一试,不同工具刮出的线条有何不同?

  2、学生分组尝试使用工具,谈体会。教师小结刮画的特点:刮蜡画因为表面一层是黑色的而里面一层底色是鲜艳的色彩所以色彩对比很强烈。

  3、学生思考:不同工具刮出的线条不同,怎样才能合理地使用这些工具呢?

  4、各组学生挑选一张喜欢的作品研究:作品中有哪些不同的线条?应选择什么样的工具来表现?你有没有更好的方法?

  (1)学生:看作品分组讨论研究。

  (2)学生:汇报展示。(实物投影)

  (3)教师:归纳演示。(实物投影)

  五、自主探究,理解刮画。

  1、学生欣赏作品:说出喜欢的作品及理由。

  2、引导学生从画面内容及线条、块面的处理方面加以总结。

  六、学生自由创作一幅刮画作品。

  七、自由创作,大胆尝试。

  1、发现能创造性使用工具的学生大力表扬。

  2、及时表扬构图完整、点、线、面处理比较好的作品。

  八、展示作品,自评互评。

  1、各组推选优秀作品,展示于黑板上。

  2、请小画家介绍、评价自己的作品。

  3、教师客串记者采访:

  这位同学你喜欢今天的美术课吗?

  为什么?同学,请谈谈你今天有何感受?

  被选为小画家高兴吗?你今后有何打算?

  九、课堂小结

  今天我们通过学习、制作,体验到了刮画艺术的装饰趣味与独特美感,希望同学们能够很好的利用好这一小技法,创作出更多富有新意的美术作品。

  课 后 反 思

  《有趣的刮画》主要目标是让学生了解刮画作品的特点和工具的使用方法;培养学生的创新意识和探究能力;感受色彩变化的`美感,增强审美能力。

  在课堂上我采用了引导学生自主探究的学习方法,使学生成功的学习到了刮画的方法,体验到学习的乐趣。自主学习的基本理念是从以学生为中心出发的,充分尊重学生自主性。在本课的学习全过程中,我始终尝试运用这一理念,体现自主学习。

  一、 激发兴趣,引导学生积极参与。

  兴趣是学习的动力,引导学生积极参与到美术学习的全过程中,这种动力是必不可少的。课前参与往往被学生所忽视,而刮画一课的课前准备很重要,需要准备一些小工具。为了让孩子们主动地参与准备活动,我先展示了他们的绘画作品,然后说:“你们知道吗?不用笔也能画画。”孩子们的好奇心被诱发起来,再布置准备所要工具。教师只是说请同学们准备一些象钉子、牙签之类的,能够在纸上画出痕迹的小工具。孩子们的兴趣非常浓厚,上课时带来了钥匙、小梳子、毛衣针、等各式各样的小工具,为学习新知识做好了充分的准备。这样设计让孩子变被动参与课前准备为主动参与课前准备,提高了实效。

  二、自主探究体,体验成功的喜悦。

  自主学习过程中,知识是通过学生主动学习而获得的。课堂上,学生在欣赏了美丽的刮画作品后都非常激动,不由自主的拿出小工具跃跃欲试。此时教师直接提出探究学习的问题:小工具在纸上会出现什么不同效果?那种工具刮出的线条又快又好?学生根据所提供的问题进行有探究性的学习活动。通过小组合作探究,孩子们得出了结论:工具的粗细不同,刮出线条的粗细就不同;利用牙签刮出的线条又快又好。此时教师对孩子们的探究成果给与充分的肯定,并请小组成员谈一谈探究过程,演示探究结果。孩子们体验了合作探究的过程及成功的喜悦,甚至在创作过程中,有的孩子还在探究,有的兴奋地说:“老师您看,我用铜钱的侧面刮,特别快!”有的自豪地说:“我用指甲也能刮。”孩子们在无拘无束的氛围里自主的探究,引发创作灵感,培养良好的个性和创新精神。

  以上两点可以说是我上《有趣的刮画》一课中比较成功的地方。下面再谈谈课中的不足之处。首先,“处理好粗细线条的排列及画面中点、线、面的关系”是本堂课的重点,也是个难点。很多学生擅长从构图的角度出发,以纯线条的形式来表示画面的轮廓,而缺少对画面的点、线、面的具体形式的处理,画面显得比较单调。二、课堂评价不够充分。学生积极性很高,都想展示、讲述自己的画,但是教师给孩子展示的时间较少。教师应对课堂教学评价给予一定的时间,让学生能当堂感受、评论,尽情享受刮画带来的乐趣。

《画》教学反思14

  《一幅名扬中外的画》是一篇略读课文。课文主要介绍了被誉为我国宋代小百科全书的《清明上河图》这一古画的年代、作者、大小、画面内容及历史价值。教学中,我本着略读课文的教学原则,设计了以下教学环节:

  一、感觉提纲挈领,上得轻松生动。

  这篇课文的课题是一个很好的训练材料,在学生读题后,让学生谈谈最关注的词语中最关键的字,大家自然把焦点聚集在“名扬中外”的“扬”上,紧接着,我让大家据课题质疑,学生提的.问题还真不少,比如“这是一幅什么画?”、“这幅画的作者是谁?”“这幅画都画了些什么?”“为什么说它名扬中外?”如:(1)读第2自然段时,重点引导学生看图上画了哪些人?选择感兴趣的人物多读读,并从画面上找出来,边读边对照;再让学生理解该处省略号的用法,想象补充省略的人物说一说。(2)读第3自然段,重点理解画中人物的“形态各异”。(3)读第4自然段,引导学生看画面,编情景故事,体会画的“传神”。

  二、读中欣赏古画和文本。

  在学生初步感知古画的基础上,我再让学生以小组为单位选择其中一段练习朗读,借机训练学生朗读能力和小组合作能力,并在指导朗读的同时进行适当的拓展,如:二、三段让学生分角色读“有……有……有……”“有的……有的……有的……”,并让学生读完书上的内容后引导学生说话练习,最后要求学生根据课文拓展想象,学生兴趣浓厚,想象得丰富。

  三、了解古画价值,突出主体。

  从清明上河图的保存开始,讲到画中的人,再讲到画中的闹市。引领学生欣赏并了解了古画的内容,最后,我让学生再看了一遍古画并让他们思考为什么它会成为一幅名扬中外的画?学生想得很细,回答得很好。我根据学生的回答总结了这幅画因具有很高的艺术价值和历史价值而名扬中外

  在本课的教学中仍存在很多不足之处。如:对后进生的关注不够,教学没能面对全体学生,对优秀生关注的比较多;语文教学重在“以读代讲,以读促悟,”在本课的教学中,指导学生阅读还不够到位,读的比较少。

  通过本节课的教学,我对《清明上河图》这幅古画有了更深刻的认识。对于课堂当中存在的不足之处,在今后的教学中,我将努力改正,认真钻研教材,争取让今后每一节课更加扎实、有效。

《画》教学反思15

  本堂课我用课文结尾的一句话“这位老师的话同父亲讲的是那么相似,他们的教诲使我一生受用”直奔中心,层层深入,用一个支点,支撑起整个课堂教学。我知道在课堂上,教师是知识的指导者、引导者.在教学中教师要善于把握教材,机智地发现学生在学习中存在的问题,灵活地加以引导,课堂上教师能够机智的处理问题,会让整个课堂气氛活跃起来.在教学《画杨桃》一课时,我深深地体会到教师的机智是课堂的灵魂.在教学中由于自己的教学不够机敏,引的太多,放的不够开,致使课堂上的许多亮点没有爆发出来.通过上《画杨桃》一课,我认为自己需要在以下几个方面进行自我提高:

  1、深入钻研、挖掘教材,灵活地处理教材.

  2、提高自己的课堂教学机智.

  3、深入地研究自己的薄弱之处,提高评价的能力.

  评陈锦云老师的《画杨桃》一课

  《画杨桃》课文语言浅显,但是文章的内在联系紧密,故事也有吸引学生的较不曲折的情节,同时,文章还蕴含着一个深刻的道理。如何把握文本,让学生在课堂投入到文本呈现的语言材料中去,并且又出乎其中,这是这一堂课的难点。

  陈老师在这一节课我认为以下几方面处理得较好,值得学习和借鉴。

  一、把握入点:

  陈老师以“父亲的话让我一生受用”入文,展开教学,“受用是什么意思?父亲的话是哪一句?”这两个问题的讨论,自然地将学生引到了文本中,继而对课文产生兴趣。

  二、适时比较:

  在教学过程中,陈老师以父亲的话为经,以画杨桃中的插曲为纬,引导学生深入地解剖课文,在学生理解故事情节的基础上,掏出老师的话,并与父亲的话进行比较,使学生在比较中感悟其中蕴含的道理:观察仔细,做事踏实,相信自己!

  三、顺势拓展:

  教育即生活,课堂教学要联系生活。入文是其一,出文便是其二。陈老师在学生感悟课文的内在意蕴的基础上,顺势将学生面前的文本材料与学生的生活联系起来,“画杨桃是这样,那么做其它事呢?”将引向学生的生活。

  讨论:

  1.课堂中教师的引导,层层剥笋,条理清晰,但是过多细小的'问题引导,导致课堂上学生主动质疑能力的削弱和探究主动性的弱化。

  2.学生的角色转移没有做好,这样,学生在学习的过程中,始终处在被动地认识他人(文中的主人公和其他学生)的过程中,如果教师能创设像观察事物那种情景,让学生体验文中主人公或其他学生的感受和反应,或许课堂还会精彩的多,这样的做法其实很简单:“假如是你,你会怎么做,怎么想?”就行。

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