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音乐说课稿

时间:2026-07-05 18:57:00 说课稿

【精品】音乐说课稿范文集锦九篇

  作为一名默默奉献的教育工作者,时常会需要准备好说课稿,认真拟定说课稿,那么优秀的说课稿是什么样的呢?下面是小编为大家收集的音乐说课稿9篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

【精品】音乐说课稿范文集锦九篇

音乐说课稿 篇1

  各位评委老师,上午好!首先感谢大家为我的新秀课进行评审,下面我对<<谁在叫>>这节课进行简单的说课:

  [教学内容]

  人教版义务教育课程标准实验教科书小学音乐一年级下P60—61,学唱歌曲《谁在叫》。

  [教材分析]

  本单元教材内容是《汪汪与咪咪》,在歌曲中出现的形象都是同学们喜欢的小动物形象。在这学期的歌曲中,有很多歌曲都是有关小动物的,比如:《小燕子》、《放牛歌》《杜鹃圆舞曲》、《数鸭子》、《我的小鸡》、《猫咪别淘气》等等。《谁在叫》这首歌曲中又多了一些动物形象,教学中,我结合教材并联系生活实际,开发学生想象思维充分调动学生积极性,使他们主动参与学习、创造活动,使学生在今后生活中更加喜欢和保护动物,美化了学生的心灵。

  [学生分析]

  上学期,我通过与学生的接触,互相了解,我面对的一年级小朋友年龄虽小,但天真活泼,在课堂上已经能大胆唱歌、跳舞,师生能互相配合,同学们已特别喜欢上音乐课。因此,在该课中,我便结合学生情况,设计说一说、唱一唱、演一演这些学生兴趣浓厚的活动方式,更好地激发学生学好音乐、表现自我的欲望。

[教学目标]:

  1、学会唱歌曲《谁在叫》,并联系生活实际,使学生了解各种动物的叫声及生活习性,有感情地演唱歌曲.

  2、在教学中结合唱、编、演多项活动培养学生音乐感受能力和审美情趣以及创新能力。

  [教学设计意图 ]

  1、在音乐课堂中充分体现课程改革精神,让学生主动探究新知,学会唱新歌,体现学生为主体,教师为主导,学生的多项活动贯穿整个课堂,设计理念突出一个“新”字。

  2、音乐教学中注意让学生动脑、动口、动手,积极参与,体现一个“动”字。

  3、教学内容围绕主题,结合生活实际,采取说、唱、编、演、画多项活动使音乐知识生活化,体现音乐课堂中的“情”、“乐”、“美”。

  教学流程:

  一、课前复习先前所学歌曲<<数鸭子>>,目的是为了缓解学生的紧张情绪,调动学生学习的积极性,营造一种宽松愉悦情感氛围,同时也为导入新课起到一个过度的作用.

  二:在授新课的环节中,课件出示课题<<谁在叫>>后, 让学生听一听,是哪种小动物在叫?它们是怎样叫的?学生通过听,说,培养了他们的欣赏能力和语言表达能力. 敢于大声说话。然后播放歌曲录音《谁在叫》前半部分,让学生对这一部分有个整体的认识,这也体现了低年级以听唱为主这一要求.分句教唱是为了让学生能更准确地唱准歌曲旋律,在教唱”啦”部分,我采用了对比的方法,使学生更易于记住歌曲的.旋律,让学生用动作来表现歌曲时,我让学生自编动作,培养了学生动手动脑的能力.紧接着学习歌曲后半部分,这一环节我让学生先理解歌词, “小猫想捉老鼠”、“小鸡找妈妈”、“还有小鱼”、“……”,了解了动物之间的生态关系,教育学生细心观察事物,同时调动学生的学习积极性.歌曲的教唱我让学生自己选择喜欢的句子,学生找一句,跟钢琴学唱一句,既学会了歌曲,也培养了孩子的自信心,学生边唱边随音乐做小动物可爱的动作。教唱过程中,师可采用师生地唱、分组对唱、学生领唱,打击乐伴奏等教学方式使学生尽快熟悉歌曲.

  三、激发学生写一写,小组合作编创歌词,使课堂充满活力

  1、让学生根据歌曲内容,联系动物生活习性,模仿其动作,创编各角色舞蹈动作,再分组表演。

  2、分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下,对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象,编创可爱的舞蹈动作。

  3、分角色表演。

  (1)小组内各自扮演自己喜欢的动物角色表演。教师对有困难的个别小组的活动给予及指导。

  (2)开展各小组比赛活动。教师对每个小组成绩都予以表扬,对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。

  最后小结本课所学内容,并教育学生从小保护小动物,保护大自然,保护生态环境,体现音乐审美教育这一功能.

音乐说课稿 篇2

  一、说教材:

  (一)教材分析:

  《卖报歌》是我国著名音乐家聂耳根据旧上海一个小报童的真实生活经历创作的一首歌曲。歌曲为五声宫调式,四二拍,基调乐观活泼,形象单纯,结构短小,是四个乐句的单乐段结构。这三段歌词在演唱时要进行不同的情感处理。因此,本节课我以音乐审美为核心,重视音乐情感体验,鼓励音乐表现为基本理念,培养学生自信、有感情地演唱歌曲,生动地表演歌曲内容。

  (二)教学目标:

  (1)知识目标:创设特定的音乐情境,引导学生聆听和学唱歌曲《卖报歌》,在生动的歌声与表演中表达出对小报童生活经历的感受。

  (2)情感目标:培养学生能用心感受歌曲情感,学习小报童在艰苦的生活环境中所保持的乐观、自信、积极向上的生活态度。

  (3)技能目标:通过歌曲情感的表现,训练学生通过音色、力度、速度、表情、动作等音乐要素的变化得到体现。鼓励学生创造性地参与,发挥学生的想象力,提高学生的创造力和表现力,并在活动中培养学生良好的合作、正确的评价能力。

  (三)教学重点:

  (1)学会正确演唱歌曲。

  (2)能对歌曲进行歌表演的创作。

  教学难点:

  (1)后十六节奏的正确演唱。

  (2)使用打击乐为歌曲伴奏。

  (四)教学准备:

  录音机、磁带、课件、报纸等与多媒体相结合。

  二、说学情:

  三年级的学生通过两年来的学习,掌握了一些基本节奏,积累了少量的学习经验和方法,有一定的探索新知的能力,但缺乏自主学习的能力,这更要求我要利用学生的已有学习经验和方法,调动学生的学习积极性,完成教学目标。

  三、说教法:

  本课我通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生,为他们提供了充满自信地感受音乐、表现音乐、体验音乐的机会。同时充分利用生动形象的教学语言使之贯穿于整个教学过程中,以调动学生的学习积极性和主动性,使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程。

  四、说学法:

  1、体验感知法:通过体验旧社会贫苦的孩子小报童的'悲惨生活经历及他对待这种生活那种乐观向上的态度,从而感受到要珍惜今天的幸福生活,并且要学习小报童乐观自信的对待每一天的学习生活。

  2、自主探究式学习法:通过自己对歌曲的理解,比较选择最适合体现歌曲内容的演唱方法,培养学生对音乐的感受力与表现力。

  五、说教学过程:

  (一)创设情境,导入新课

  首先,我让学生观看视频图片,从而引出一位特殊的卖报人物——解放前旧社会穷苦人家的孩子——小报童,然后我以讲故事的形式来介绍歌曲的创作背景和作者,把学生带入解放前旧社会这个环境当中,使学生懂得音乐来源于生活。接着,我再设置一个疑问——真正触动著名作曲家聂耳的是掩藏在小报童单薄破旧的衣衫后闪闪发光的东西——就是对待悲惨生活的态度,那是什么呢?请同学们用心听了歌曲后就会感受到的,从而自然的引出课题《卖报歌》,使学生初步感受歌曲的内容及情感,为有感情的演唱歌曲作了必要的铺垫。

  (二)聆听学唱,突破难点

  1、不同方式的两次聆听歌曲的第一段。

  2、填词演唱,发现节奏问题,并进行节奏念白。

  3、学唱第二段时,后十六的节奏再次应用。

  4、学唱第三段,让学生自行突破。

  说明:这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点,又符合三年级学生的认知规律。

  (三)介绍、使用打击乐器

  1、引导学生认识打击乐器——沙锤。

  2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。

  说明:唱、奏、两种形式的体验音乐,会把同学们的愉悦推向了高潮,完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。

  (四)动作创编——动作表现与歌曲的情感结合

  1、尝试对歌曲的表演创作。

  2、分组进行,教师巡视帮助。

  3、分组表演,进行评价,改进提高。

  说明:新课标中鼓励音乐创造,注重个性发展,教师应为学生提供发展个性的可能和空间。

  (五)教学评价

  在生生互评,师生共评的评价过程中,能使学生达到感受自我,正确评价自我的目的。

音乐说课稿 篇3

  各位老师,大家好:

  很高兴能和大家一起交流学习。音乐,是心灵的语言,作为人类文化的一种重要形态和载体,以其独特的艺术魅力伴随人类历史文化的发展,对音乐的感悟、表现、创造,是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以《银屏之歌》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。首先是教材分析:

  一、说教材

  1、教材分析

  《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐,把它纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合熟悉的电视剧,学会分析音乐在影视剧中的作用,感受音乐的魅力,提高学生欣赏音乐的能力。

  2、教学目标:

  由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉,但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此,我的教学目标是:

  ⑴知识与技能:

  了解什么是影视音乐,影视音乐的作用;分析音乐在影视作品中的作用。 ⑵过程与方法:

  ①对比分析,获得知识。②活动实践,得出结论。

  ⑶情感态度与价值观:

  通过对这四首歌曲的欣赏和歌唱、人物模仿等音乐活动,引导学生感受音乐与影像结合所产生的美感和魅力,陶冶情操。

  3、教学重难点

  引导学生从音乐要素、歌词等方面分析各个作品的风格,从而了解影视音乐作用。理解影视音乐的'作用是教学重点;而引导学生对本课中的音乐进行对比分析,探究出影视音乐的作用是教学难点。

  下面,我说说教法和学法。我主要采用以下两种教学方法。

  二、说教法

  1、对比分析,获得知识

  听《枉凝眉》和《水浒传》,这个环节主要是以比较法教学,从学生的角度出发,通过不同的音乐形式,激发学生的探究欲望,并给予学生交流的平台,鼓励学生发表自己的感想,引导学生主动理解音乐电视剧中的作用。

  2、活动实践,得出结论。

  在课堂上留给学生一段自主活动的时间和展示个性空间,使学生在实践活动中体验影视音乐的作用。古人云:“授之以鱼,不如授之以渔。”教学既在重视知识的传授,更要注重学法指导。我接着和大家说一说学法。

  三、说学法

  新课标强调,学生是学习的主体,本节课我紧紧围绕教学目标,通过师生合作、生生合作、自主体验、自主探究的学习方式,让学生在宽松、自由的氛围中学习和创造,从而培养学生的音乐学习能力。

  就象植物的生长需要阳光、水份及特定的环境一样,学生能力的培养也需要教师在每一个教学流程中给予关注。具体的教学程序安排是这样的:要让学生在学习中顺利突破难点,掌握重点,我准备引导学生采取以下几种学习方法:

  1、听唱感知,整体把握 : 音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感,又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用,理解的

  前提是感知,而听唱是学生感知的一种基本手段。

  2、对比分析,获得知识 :这种方法能够充分发挥学生的能动性,使学生探究现象,获得知识。

  3、亲身体验,验证结论: 将自己探究中得出的结论运用于实践,从而实现能力目标。

  四、说教学过程

  1、激趣铺垫 导入新课

  上课伊始,我先让学生听几首脍炙人口的影视歌曲,通过视、听、唱当前流行的影视歌曲,将学生生活中已有的音乐带进课堂,激起学生的好奇心和学习兴趣,同时可以调动学生的情绪,创设一个宽松融洽的课堂气氛,让学生愉快兴奋地开始音乐课。

  2、积极参与 教授新课

  ①我播放《枉凝眉》与《好汉歌》,接着提问歌曲出自哪些你熟悉的电视剧?歌曲的名字叫什么?欣赏《枉凝眉》,回答歌曲的情绪是怎么样的?听《好汉歌》分析其音乐情绪?出示“武松打虎”图,请学生们想象这样一个场景:在武松与老虎打斗的时候,配乐用《枉凝眉》会用什么效果?学生会回答感觉怪怪的。对比两首主题歌的音乐风格,说说它们各自塑造了怎样的人物形象和个性?围绕这个问题展开讨论影视音乐在影视作品中的作用。

  ②“梁山好汉”老师请不动都跑到山上去了,老师今天请来了两位爱到处逛得,大家猜猜是谁啊?”。我播放“猪八戒背媳妇”和“孙悟空”音乐片段,学生马上就能回答出“猪八戒”和“孙悟空”这两个角色,并请学生来表演这两个角色,提问这个两个角色出自哪部电视剧,导出《敢问路在何方》,跟着录音演唱,唱后思考三个问题:歌曲的情绪?歌曲中描绘出唐僧师徒四人怎么样的画面?这首歌曲在电视剧中起到了什么作用?

  ③以上大家一起欣赏了主题曲与插曲,有揭示影片主题的,有表现人物性格的,那么请大家总结一下影视音乐都有哪几种类型呢?可分为主题曲、插曲、叙事性音乐、节奏气氛音乐等。

  ④“大家都说得很好,为了奖励大家,老师请两位同学给我们带来一段表演:配乐诗朗诵。”请学生朗诵《三国演义》中《滚滚长江东逝水》的歌词,从而引出这首歌,边听边思考:歌曲的内容?歌曲的音乐风格?歌曲在电视剧中的作用?这个环节主要是让学生学会从歌词和音乐中,去感受和分析影视歌曲在在影视作品中的作用。

  ⑤出示教科书上的人物肖像,根据你了解的人物性格,为人物设计音乐肖像。从音乐风格、速度、力度等方面设计。这个环节从人物性格特征展示了音乐在影视中的作用。

  最后课堂小结:“这节课我们欣赏了,由我国四大名著改编的电视剧中的音乐,也了解音乐在影视作品中的作用,有刻画人物性格特征、塑造人物形象、渲染气氛、抒发感情、揭示影片主题思想、加强节奏、说明时间和环境等等。当然音乐在影视作品中还有许多重要的作用,我们今后再来了解和学习。总的来说,任何的影视作品都离不开音乐,它能使影视作品更加逼真、感人,给观众留下深刻的印象,希望同学们平时多听、多记,多体会你们身边的影视音乐。

  总之,本节课中,我通过不断地引导、启发,帮助学生在初步感知——对比发现——全身参与这样一个循序渐进的过程中,完成教学任务,培养学生音乐综合素质。

  以上就是我对《银屏之歌》这一课时的说课,不足之处,请大家多多指教!谢谢大家。

音乐说课稿 篇4

  设计理念:《纲要》指出幼儿园音乐教育重视幼儿音乐能力及幼儿对音乐的兴趣和爱好的培养,而音乐游戏的方式更能培养幼儿的音乐素质。音乐游戏《喜羊羊与灰太狼》我是根据传统的体育游戏《木头人》改编而成的。我发现在日常的生活中,幼儿都很喜欢玩《木头人》这个游戏,而且百玩不厌。

  于是我寻找一些合适的音乐融入到木头人这个游戏中,把它变成了一个适合中班幼儿的音乐游戏。为了使幼儿对这个音乐游戏更加感兴趣,我就把游戏的情境设为幼儿最喜欢看的动画片《喜羊羊与灰太狼》中的情节。我让幼儿来扮演小羊和灰太狼进行音乐游戏。音乐游戏中音乐的选择至关重要。我挑选的音乐非常符合游戏的情景,幼儿一听到轻快、活泼的音乐,就想象到了小羊们在草原上快乐地玩耍,而听到低沉的音乐,幼儿第一反应就是灰太狼出现了。

  活动目标:1、让幼儿感受音乐的诙谐和有趣。

  2、幼儿能听着音乐创编出各种动作。

  3、遵守音乐游戏的规则,体验音乐游戏的乐趣。

  活动重点:幼儿感受音乐,并用各种动作表现音乐。

  活动难点:遵守音乐游戏的规则进行游戏。

  活动准备:

  1、音乐。

  2、灰太狼图片一个。

  3、 场景布置:草丛。

  活动流程

  设计意图

  一、角色扮演,激发兴趣

  今天的天气真好啊!小羊们,我们一起去青青草原玩好吗?幼儿听音乐进活动室。

  二、发挥想象,创编动作

  1、青青草原到了,我们先坐下来,欣赏一段音乐吧!

  2、听了音乐你感觉怎么样?

  3、听到这么开心、愉快的音乐,你们想要干什么呢?

  4、让我们听着音乐一起动起来吧!

  5、你的动作真棒!我们也来学一学。请个别幼儿示范,大家跟学。

  5、这么多好看、有趣、可爱的'动作,我们一起做出来好吗?

  三、情节贯穿,讲解玩法

  1、听,谁来了?哎呀!灰太狼来了,我们该怎么办呀?

  2、对了,大家不要着急,离开羊村的时候,慢羊羊村长给了我一瓶“变身水”,村长说了,只要喷上“变身水”,灰太狼来的时候,我们变成一样不会动的东西,那么他就找不到我们了。千万不能动哦!你一动,“变身水”就没有效果了,那么就会被灰太狼抓走的。等灰太狼走了以后,我们又可以快乐地动起来了。

  四、小羊与狼,快乐游戏

  1、请一位老师扮演灰太狼,进行游戏。

  2、第二次、第三次游戏的时候,请幼儿来扮灰太狼。

  五、游戏结束。

  小羊们!今天玩得开心吗?天快要黑了,我们一起回羊村吧!幼儿听音乐离开活动室。

  让幼儿仔细倾听音乐,感受音乐。发挥想象,创编动作

  在情节中,使幼儿了解游戏的玩法与规则角色扮演,幼儿愉快地游戏。

音乐说课稿 篇5

  一、说教材

  1、 教材分析:

  《唱脸谱》是九年义务教育(人教版)初中音乐八年级(下册)第二单元《梨园撷英》中的学唱歌曲。它是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲,全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点,旋律朴实,亲切,具有浓郁的京剧韵味,是群众喜爱的“戏歌”。全曲由两个段落构成,(引子+A段+间奏+B段)。引子一开始就给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感;A段为降B宫调式,由四个乐句组成,歌唱的旋律音调较接近于京剧西皮旦腔的音调,但又吸收了京韵大鼓的创腔方法,使之更加贴近于语言音调;B段转入降E宫调式,四小节的间奏取材于京剧西皮过门,歌唱旋律更接近于京剧西皮净腔的音调 ,较多运用了净的行腔特点,使其显得朴实、明快、豪爽。

  2、 教学目标:

  根据新课程标准、 教材的内容和学生的实际情况,我制定了以下三个目标:

  (1)、学唱〈〈唱脸谱〉〉,了解京剧花脸唱腔和唱法的特点,力求唱出风格特点,并且要能背唱。

  (2)、结合〈〈唱脸谱〉〉的演唱,使学生了解有关戏曲行当,脸谱的知识。

  (3)、通过学唱《唱脸谱》,培养学生热爱民族音乐的感情。

  3、教学重点、难点:

  重点:学会并背唱这首歌曲。

  难点:

  (1)、理解京剧唱腔的风格和京剧花脸唱法的特点与内涵。

  (2)、在演唱中唱出风格特点。

  (3)、学会用等音关系来进行转调演唱。

  二、说教法

  1、兴趣导入法

  戏曲音乐是华夏文化的瑰宝,各地不同的地方剧种多彩多姿,而生活在日异更新的现代社会里的学生,对戏曲更是知之甚少。新课标中指出:兴趣是学习音乐的基本动力。因此,我利用学生的求知欲,选取了一些戏曲片断(海南琼剧、京剧等)播放及戏曲行当图片、脸

  谱来吸引学生的注意,结合生动的语言描述,来激发学生的学习兴趣。

  2、教授法

  由于《唱脸谱》是一首学唱歌曲“戏歌”,而我们的学生虽然掌握了一些音乐技能,但是他们独立理解音乐、感知音乐、表现音乐的能力还不够,所以我在运用电子琴、录音机等教具教学的基础上,还配合讲,解、提示歌曲中较难把握的节奏、转调、旋律音调等,以便更好地引导学生学唱歌曲,在教学中,我还运用了创设情境、欣赏、游戏、创新实践、拓展教学等方法,让学生在快乐中学习,并学得快乐,最终让学生能理解民族音乐,喜欢民族音乐。

  三、说学情学法

  我所教的这个班学习风气好,学习音乐的兴趣也很浓,而且经过一年多的学习也掌握了一定的音乐知识和技能,具有一定的理解作品的能力,但表现音乐的能力还有欠缺。所以我在选择学法的指导时,根据教材的内容和学生的音乐能力,紧紧围绕教学目标,组织了“欣赏”“实践”“创新”等活动,让学生在动静结合,师生互动的氛围中去感受歌曲的音乐风格,了解戏曲。

  四、说教学过程

  1、创设情境、兴趣引入

  播放戏曲片断,出示戏曲行当图片、脸谱等,引导学生思考:我国有多少个剧种?你都知道

  那些?能不能哼唱一下?

  (目的:营造艺术氛围,利用学生已有的知识,讨论交流,激发他们的兴趣)

  然后我再概括,介绍戏曲行当、脸谱的有关知识。

  2、教授新课

  (1)、初听歌曲、体验感受

  播放〈〈唱脸谱〉〉,提示学生:这首歌曲跟刚所听到的哪个剧种有关系?唱腔跟哪个行当

  相似?(京剧、旦腔、净腔)鼓励学生跟音乐轻哼歌曲。

  (目的:让学生初步感受歌曲的风格特点,到学唱的过程时就自然往京剧风格上靠)

  (2) 、朗读歌词,感知节奏

  我先示范边拍节奏边朗读歌词,然后引导学生边拍节奏边朗读

  (目的:引导学生用自然、明快的声音朗读并感知歌曲节奏,到学唱的时候也照这个感觉唱)

  (3)、分段学唱、讲解提示。

  由于歌曲的`旋律学生还没熟悉,所以我安排跟电子琴学唱歌谱,学歌谱的过程中讲解提示:

  调式、调性、节拍、节奏、旋律音调特点、等音转调、音乐结构等,引导学生唱得更准确。

  然后跟琴唱词。

  (依据:乐谱是记载音乐的符号,是学习音乐的基本工具,学生掌握乐谱有利于进行音乐表

  演和创造等活动。)

  (4)欣赏感知、演唱歌曲

  经过前一环节的学习,学生会唱歌曲了,但是他们理解音乐、表现音乐的能力不够,所以我

  安排再欣赏一遍歌曲,让他们再讨论理解歌曲的音乐风格及演唱风格。然后我范唱,请他们

  当一回“评委”,(目的是提高学生理解音乐的能力,建立师生互动交流的和谐气氛)最后我

  伴奏,学生有表情的演唱歌曲,并尝试背唱。

  3、 拓展延伸、创新实践

  在一段时间的学唱后,我安排了一个小游戏“分组抢答竞赛辨认脸谱”来调节课堂气氛。最后鼓励学生自主创新“画脸谱”,边聆听戏曲边创作。(目的:加强了与相关学科(美术)的联

  系又锻炼了学生的创新能力。)

  如果有画好的同学就鼓励他边唱边表演来展示他的脸谱作品;如没有就留待下节课再展示。

  这节课的内容到着就结束了,但戏曲艺术的学习还没结束,还在延伸。

  五、板书设计

  《唱脸谱》

  戏曲行当:生——旦——净——丑

音乐说课稿 篇6

  一、说教材:

  本节课湖南美术出版社出版的九年级上册的课程内容,内容以建筑为教学题材,通过欣赏、制作教学活动,目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力;形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。

  根据初中学生的心理和学习特点,依据新课程改革美术课程标准和教材的要求以及我校学生的实际情况,我将教学目标确定如下:

  A、知识目标:欣赏一些经典建筑的形式美;了解纸质手工制作的一些基本方法;了解美术中常用的一些艺术语言等

  B、能力目标:培养学生一定的感知能力、审美能力和评述能力,并通过探究学习和合作学习来进行学习与交流,培养学生一定的创新意识、思维想象和动手能力。

  C、情感目标:通过师生的交流互动,激发学生的兴趣,感化学生的心灵,增强学生自信心,学会尊重他人的劳动成果、团结协作。

  D、德育目标:通过学习,培养学生一定的爱国主义情操,懂得尊重先民的艺术成果与劳动成果,理解文化艺术、弘扬人文精神,逐步形成热爱本民族文化,尊重世界多元文化的情感和态度。

  依据新课程改革美术课程标准和教材的要求,我将教学的重、难点确定如下:

  A、教学重点:建筑艺术形式美。

  B、教学难点:建筑与音乐的关系。

  二、说学法:

  我校是一个农村完中学校,学生一般的时间都会花在他所谓的主科身上,但爱玩是小孩的天性,所以本节“造型·表现”课主要采用感受美——了解制作方法——实践制作——分享成功喜悦等环节,发展学生的评述能力,实践创新能力等,让学生在玩中学。让学生在一种宽松的情景下学习,自发地产生探知欲望,从而激发学生的学习热情和兴趣。

  三、说教法:

  为了实现教学目标、突出重点、突破难点,从而发挥学生的主体作用,达到全面提高的'目的,在教学中,我主要采用探究学习、启发式与谈话法、讨论法等教学方法。

  为有效地实现教学方法,我主要采用多媒体作为辅助教学手段,之所以采用这几种教学方法的原因,是因为我想通过这几种方法来培养学生的动手能力、动脑能力、学会参与学习的能力,实现“先学后教”的理念。

  四、说教学过程:

  导入:播放经典建筑图片,配合适当的音乐,营造课堂气氛。

  第(一)个环节——欣赏与评述:

  请同学简单评述所收集到的建筑图片,主要是让学生在没有上课之前先去了解一些有关建筑方面的知识。有时一些知识不一定要全部集中在课堂上讲,而且我们课堂上所讲的内容也不一定讲得很全面,让学生多接触一些知识很有必要,此中可以培养学生在各个方面的提高。

  通过老师的开门见山(歌德——凝固的音乐)可以揭开课题神秘的面纱,让学生了解本课学习的主要方向。

  通过两个提问,“你们在建筑上看到了哪些节奏?”、“你们是如何欣赏建筑艺术的?”,层层引导进入课题的重难点,通过这样的师生对话,形成一定的师生互动,以期提高课堂的气氛。

  第(二)个环节——制作方法:

  让学生了解利用纸质盒子或饮料罐通过重新设计制作出建筑物的方法。对这个环节的处理上,主要通过提问与讨论绵形式出现,不直接给出答案,因为这样的纸质手工制作,学生已有一些原有知识,现在提问只不过是让学生回忆或再现其制作的方法而已。

  第(三、四)个环节——艺术语言、教师示范:

  教师提出问题,学生自学,或通过小组讨论后解答问题,从中老师进行提示与总结。

  ·为了体现作品的艺术性,我们在制作地时候应考虑哪些艺术语言?可以举例说明吗?

  ·谁能从老师制作的这座房子,谈谈它采用了哪些艺术语言?

  ·有谁听到了音乐?

  ·有谁看出我用了哪些制作方法?

  一系列问题的提出都是在引导学生将前面的知识得以回顾。通过一定的示范,可以使老师所要传达的信息表达得理明了一些。

  第(五)个环节——学生尝试:

  请同学将收集到的盒子,罐子进行一定的制作,让它变成一座建筑物。

  本环节主要是让学生生自己动手进行实践操作,将所学知识得以消化,培养学生创新意识及动手能力的重要环节。

  第(六)个环节——作品评价:

  展示学生的作业,让学生谈谈创作理念、成功之处或不足。

  第(七)个环节——课堂延伸:

  教师将作业粘贴在板上,加上树、花、草……,让它变成一个小区或学校。

  同学们回家也可以把本组的作业进行一定规划、制作出一个小区或一个学校的效果作品。

  第(八)个环节——课外延伸:

  将各组的作品进行一次评比,并进行展览。

音乐说课稿 篇7

  各位老师下午好!非常荣幸,能在这里向大家介绍我设计的一节网络音乐欣赏课。本课是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第十册《友谊》一课的第三课时,欣赏歌曲《我的朋友在哪里》和《让世界充满爱》。

  【教学分析】

  这是两首歌唱友谊的通俗歌曲,节奏通过大量的切分处理,与词紧密结合,给人以朴实亲切之感。

  感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础。

  在信息技术的储备上,我校学生已经了解了网络的初步知识及简单的应用。

  【教学目标】

  知识与技能:

  欣赏两首声乐曲,了解作曲家郭峰及通俗歌曲的节奏特点。

  过程与方法:

  通过音乐欣赏教学,使学生学会“利用网络来获取信息”的方法。

  情感态度与价值观:

  体会友谊的珍贵、爱与和平的美好。

  【教学重点】

  1、欣赏歌曲《让世界充满爱》。

  2、指导学生利用预设的课程网站来获取音乐人—郭峰的信息资料。

  【教学难点】

  理解歌曲内容,创编简单的动作来表现歌曲。

  【教学媒体设计】

  计算机网络教室、课程资源网站、网络题库

  【教学过程设计】

  (一)创设情境,感受友谊

  (二)网络为媒,领悟友谊

  (三)学生自评,巩固友谊

  (四)教师总结,深化友谊

  这节课,我充分利用信息技术搭建网络平台,为学生提供一个声情同步、形声并茂的网络音乐世界。

  下面,我就着重说说第一、二、三环节中网络的应用。

  (一)创设情境,感受友谊

  “请同学们听着好听的歌曲进教室,做你最喜欢的动作,看谁最美!”创设优美的音乐情境。(切换)

  我利用课程网站中插入的视频进行教学导入,多彩的画面、清晰的声音,视听结合,学生很自然地就被欢快的音乐情境所包围 ,达到了激发他们的求知欲,唤起主体加入学习的目的。

  接着,“请学生双击打开‘IE’浏览器,在地址栏输入网址,打开课程网站,看着网络歌篇再来欣赏这首歌曲。”(切换)

  这是带动画的GIF网络歌片,代替传统手绘的歌片,与视频歌曲同步播放,满足了学生的好奇心。

  (二)任务驱动,了解作品

  由于对通俗歌曲的喜爱,同学们也一定对 “流行音乐人”郭峰十分感兴趣。我抓住了学生的这一心理特点,运用任务驱动法布置任务:

  (1)请同学们小组合作在课程网站中搜集音乐人郭峰的相关资料。

  (2)把自己最感兴趣的资料,复制粘贴到wrd文档中。

  (3)根据自己的.理解与同桌交换学习心得。

  指导学生借助课程网站收集信息、整理资料,学生可以在较短的时间里,获取更多的知识,解决音乐欣赏中 “了解作家、作品及背景” 的教学重点、难点问题。培养了学生对音乐课的兴趣,开阔了他们的视野。(切换)

  这是我设计的“作者简介”栏目,同学们还可以通过这些链接上网浏览更多的信息,为学生的探究活动提供了更丰富的资源。

  (三)学生自评,巩固友谊

  依据授课内容,我在网站中设置了在线考试栏目。请同学们在题库中答题,巩固所学的音乐知识,并根据自己的得分情况,进行自评。

  这是我设计的网络题库,由于条件所限我做了一张截图,还请评委老师见谅。

  网络题库测评环节对学习能力较弱的学生来讲,通过自己的努力探究,能在

  练习中获得成功,建立了自信心。

  【教学效果】

  网络音乐欣赏教学,使学生由一个被动的欣赏者变成了一个主动的欣赏者,在网站中置入大量的资源,帮助学生自主学习,也让教师能更好的掌控进程。体现了教育面向全体又兼顾学生个体差异的要求。在教学活动中,每一个学生都能积极、主动地参与,愉快学习,大胆表现,默契合作,因此,收到了良好的教学效果。与信息技术整合达到了本节课有效教学的目标。

  这是我的板书设计,力求简洁明了,突出歌曲的情感主题。

  以上是我这节课的教学设计,恳请各位评委老师提出宝贵建议,谢谢大家!

音乐说课稿 篇8

尊敬的各位领导、各位专家评委:你们好!

  今天我说课的题目是《走进非洲,学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下,初二学生对于非洲音乐的了解,教学目标应该定在什么位置?如何根据学生的发展和要求,开发、利用课程资源并进行合理有序的整合,我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题!

  下面,我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。

  教学内容

  在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元:《走进非洲》 这篇教材时,里面有一个内容深深地吸引了我,那就是非洲人民非常重视,也非常喜爱的乐器——非洲手鼓,我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。

  教学目标

  本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:

  第一个目标:让学生认识非洲,了解非洲手鼓的来历,引导学生用开放的心态正确审视非洲音乐文化;

  第二个目标:学习非洲手鼓正确的演奏姿势,初步学会手鼓的演奏方法以及几种常见的基本节奏,体会非洲手鼓的魅力(重点和难点) ;

  第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习,让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系,体验非洲独具特性的音乐文化,拓展学生的音乐视野。

  教学方法

  在教学过程中,我采取了讲解示范法,综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学,让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。

  教学过程

  首先,我用情境导入的方法播放一段视频,带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手,先让学生了解非洲,通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生,让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。

  非洲的音乐按照地理位置之分,可分为南非和北非。北非音乐受阿拉伯文化的影响,几乎可以说是阿拉伯化了,南非的音乐更能体现非洲音乐的特色, 在非洲音乐里面,最具有代表性的莫过于非洲手鼓了。师导入课题并板书——-非洲手鼓

  我先从手鼓的外形,来历给学生做一个简要的讲解,并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片,让学生对非洲手鼓有一个初步的'认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式,为了激发学生对手鼓的兴趣,我设置了一个小问题:如果在茂密的树林里,(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢?请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题,答案虽然会有多种,但这也是我要达到的一种效果,让学生大胆的拓展思维,并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。

  手鼓不仅种类丰富,可为舞蹈和其它乐器伴奏,还可以作为语言、信号来表达感情、传递信息、叙述故事。因此,被称为会“说话的鼓”。出示课件,科特迪瓦的《鼓的语言》。让学生根据书本上的提示来欣赏,这个环节是让学生了解手鼓具有哪些功能。

  学习手鼓是本节课的重点。那么怎样让学生在学习手鼓的过程中感觉通俗易懂呢?我从节奏开始深入,因为节奏是音乐的骨骼和根本,非洲手鼓的演奏更是离不开节奏,只有在掌握节奏的前提下,才能学好手鼓。(老师演奏一段手鼓)学生欣赏一遍后,请出几名学生说出中间印象最深的节奏型。根据学生说的节奏型,我将它稍做加工后板书出来,我们这堂课练习的主要节奏型在大家的共同努力下就产生了。先让学生用击手掌的方式模仿出几种节奏,然后让学生用鼓或者是自制的打击乐器将这些节奏表现出来。

  学生用手鼓演奏这些节奏有两个重点需要把握。首先,要掌握正确地姿势,打鼓时两个手腕不要上下抖动,一般情况下两个手腕是不能高于手面的,更不能跷起来。正确地姿势是以肘关节为轴带动手臂、带动手来击打鼓面;其次,拍子的强弱掌握也是非常重要的,拍子的强弱其实也是一种力度的体现。在节奏里,试着让学生改变一下强拍的位置,他们听到的节奏将又是另外一种风格了。在反复练习节奏的过程中,一定要做到方法正确,演奏方法的正确与否,直接影响到音乐表现的质量。

  学生熟练节奏后,就要让他们区分左手和右手的练习了,在前面练习的节奏下面注明左右手的记号,左手由L表示,右手用R表示。学生根据标示进行练习,左右手的灵活运用是学习手鼓的重中之重,通过这个练习既锻炼学生的协调性,也使左右手更加灵活的击打手鼓。

  非洲手鼓随着鼓手敲击的部位不一样,它的音色也会不一样。一般有低音,中音和高音之分,(这三个基本音的打法我选择用视频给学生进行教学)。为了让它听起来更具有对比性,我创造出一种可以让学生很清楚区分手和音色的记谱方法展示在课件上,学生学起来不仅方便简捷,也会让学生的思维更加活跃起来,当学生能完整地击打出节奏时,一条简单的手鼓节奏就形了。

  非洲手鼓的节奏有快有慢,节奏越快就越能体现出非洲音乐的特色,在学生练习这几条节奏的同时,我让他们的速度由慢而快,循序渐进。节奏熟练了,打手鼓的感觉也就出来了。学生在学习的过程中,总会或多或少的出现一些错误,如手型,手击打鼓面的力度、位置,离开鼓面的时间等等。除了下位个别指导外,还要着重提出来给他们讲解、分析。

  掌握手鼓的演奏技能,是为了更好的表现音乐。我将全班分成四个小组,每组按要求练习一条手鼓节奏,然后在统一拍子的情况下,几个小组进行合奏,这样就会形成一个合奏的手鼓队了。

  除了让学生掌握好课堂里的新知识外,创编也是音乐课堂中不可缺少的一个环节:给学生几分钟时间,根据学过的节奏型让学生自由组合,创编成另外的节奏练习,再演奏出来。让学生在思考中学习,在学习中思考,充分发挥他们的音乐潜力。

  手鼓学会了,就让他们自我表现一下吧!有三种途径供学生选择:

  首先是独奏形式,学生将自己创编的节奏展现出来;

  其次是听一段音乐,根据音乐情绪,速度的变化,为之进行手鼓伴奏。

  最后放一段伴有舞蹈的非洲手鼓视频,让学生在欢快、热闹的气氛下,敲打着手鼓,融入到非洲文化的氛围中。

  (通过这一系列的活动,既提高了学生的音乐表现能力,又提高了手鼓的演奏技能。)

  非洲手鼓无论是在国内还是在国外都发展的很好,展现了巨大的潜力,有很多成熟的非洲手鼓团体和学习班,他们定期交流和演奏,无论男女老幼都其乐融融。今天我们也一起感受了非洲手鼓的魅力,希望大家能够喜欢它!

  教学反思

  本堂课在教学过程中,强调了以学生为本,真正突出学生的主动参与性,提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考,大胆探索。教学方式上没有空洞的说教,而是为学生提供多种参与情境,循序渐进,逐层深入,激发学生不断探究的欲望,使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化,获得知识。通过这堂课的教学,不仅扩大了学生的视野,对于我自身来说,也提高了学科功底和专业水平,真正是受益匪浅。

  谢谢各位专家评委!

音乐说课稿 篇9

  一、说教材

  《音乐之都维也纳》是一篇散文,课文的语言简洁、优美,对维也纳的介绍层次清晰、明快,学习的目的在于使学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围,感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶,培养学生喜爱音乐的情趣,提高学生的审美意识。

  教学目标:

  1、自学课文对课文中不理解的内容提出问题。

  2、继续学习积累与表达,在阅读中读懂文章结构,学习总起分述的写作方法。

  3、有感情地朗读课文,了解维也纳被称为音乐之都的原因,感受其悠久的音乐文化和独特的音乐氛围。

  教学重点和难点:

  1、通过运用质疑课题、阅读全文解决问题的方法理解维也纳之所以被称为音乐之都的原因。

  2、感受音乐之都维也纳的音乐氛围。

  二、说教法:

  1、因为老师和学生谁都没有去过维也纳,所以也没有对这个城市的直观印象,教学中根据课文的需要采用图片等直观形象的展示,以及音乐的.播放、以读促思、以读代讲等手段,调动学生的多种感官,做到图文结合,激发学生学习的兴趣和热情。如在学习第一节时,老师让学生看图片,欣赏维也纳的风光,知道它是个怎样的地方。为了说明音乐在当地的普及,我在教学过程中出示了贝多芬广场、海顿街……等图片,使学生有一个直观的印象,效果不错。这样创设与课文内容相近的情境,为个性化的朗读作保障。

  2、从阅读中学习作文,是“取法乎上”的方法。但同样也离不开对文本的朗读,感悟,只有让学生读出、悟到,才会内化为自己的知识积累。在教学中注重学生内心的情感,感受体验作品的语言魅力。这就必须让学生自己在阅读中边读边想,开启心智。课文举了“国家歌剧院”来说明歌剧院、音乐厅的星罗棋布,极富典型性。建筑物的描写方法十分有序。“国家歌剧院”按由外及内的顺序描写,这对学生把握状建筑之物的作文来说,有着指导意义。我在上课文中的四个方面时,不平均用力,有侧重点,主要抓住第三、四方面来讲,让学生感受作者的写作方法。本单元都是游记类文章,在课上进行了写作能力的渗透后,也习得了一些写游记的方法。

  3、强调个性化朗读

  在学习过程中,每个同学根据自己的生活经验,从不同的角度、不同的背景对语言形成独特的感受;不同的感受,就有了不同的朗读处理方法。在教学中,我也力求鼓励学生在各自感悟语言的基础上,用不同的朗读处理去表达自己的内心情感,从而达到个性化朗读的目的,真正做到从读中感悟,能够自己解决问题。像《音乐之都维也纳》这样一篇课文提供了优美的语言,我在教学中要营造良好的氛围,在师生对话、互动过程中,使学生感受所蕴涵的精神元素。在教学中最好的表现形式,就是朗读。我在课中要加强朗读训练,抓住关键的语言因素,激发学生的情感,注重感悟体验。如,我指导学生抓住“到处”、“许多”、“就连……也……”来体会维也纳这座城市到处都是音乐。

  三、说学法:

  提出问题---文中找答----交流答案-----解决问题-----感情朗读—学习方法----融会贯通。

  1、在导入课文后,让学生朗读第一节,并用自己的话说说维也纳是个怎样的城市,然后把优美的景色通过自己的朗读表达出来。接着让学生自由朗读全文,说一说文章从哪几个方面来具体叙述维也纳是“音乐之都”的,这样提纲挈领地抓住了本课的目标,让学生对全文的内容有一个总的印象,然后分别从:古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。接着对这四个方面进行提问,培养学生质疑的能力。

  2、解决问题,学习2——6小节,说维也纳是世界音乐之都的原因是?

  从全文通读,围绕一个中心“维也纳是音乐之都”,作者从她的地理位置写起。接着,文章就从维也纳特有的人文景观,如城市的历史、城市的装饰、市民的习惯以及歌剧院具体描述维也纳被称为“音乐之都”的原因。从段落细读,让学生自己说出原因。“维也纳是欧洲古典音乐的摇篮”这一小节,列举了海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯等五人,他们代表着世界古典音乐史的最高峰,他们在维也纳生活、谱曲、演奏,使得古典音乐这种音乐形式在他们手中日渐成长起来,成熟起来,而维也纳也当仁不让地成为了古典音乐的发源地。“维也纳是一座用音乐装饰起来的城市”这一小节,更可以让人们对“音乐之都”留下深刻的印象。“这儿到处可以看到”、“多用音乐家的名字命名”、“就连……也用……”,城市的方方面面、角角落落都用音乐装饰着。

  3.学生重点学习课文4、5节,即维也纳是世界音乐之都的第三、四个原因,在学习的过程中习得游记类文章的写作方法。

  四、说板书设计

  本课板书,我是这样设计的:

  板书:

  19、音乐之都维也纳 总起

  古典音乐的摇篮

  音乐装饰起来的城市

  几乎一天也离不开音乐 分述

  世界歌剧中心

  (概括——具体)

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