音乐说课稿

时间：2026-09-13 09:59:45 说课稿

【推荐】音乐说课稿汇总六篇

　　作为一名人民教师，时常需要编写说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那么应当如何写说课稿呢？以下是小编帮大家整理的音乐说课稿6篇，希望能够帮助到大家。

【推荐】音乐说课稿汇总六篇

音乐说课稿篇1

　　一、教材分析：

　　1、乐曲简析：《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。

　　2、教材的地位和作用：乐曲欣赏《十面埋伏》是九年义务教育六年制小学第十册的欣赏曲目。《大纲》要求音乐教育要突出民族音乐艺术的地位，而《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统曲目，因此在教材中处于十分重要的地位。在该册第四课中，学生已学习过民族乐器中的弹拨乐器组，认识了包括琵琶在内的几件弹拨乐器的知识，在第七课又出现了琵琶独奏曲的欣赏，很明显地显示出承接的作用。

　　3、教学目标：《大纲》指出：“欣赏教学要培养学生感受音乐，欣赏音乐的能力，初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。”根据这个要求并结合学生实际，我制定以下学习目标：

　　① 能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

　　② 懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

　　③ 会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作

　　其中目标1、2为普通目标，要求全体学生达标；目标3为提高目标，只要求部分优生达标。

　　4、教学重点：《十面埋伏》是一首大套武曲，篇幅较大。根据欣赏课中精赏与泛听结合的教学原则，本课重点欣赏“埋伏”“鸡鸣山小战”“九里山大战”三个重要乐段。

　　5、教学难点：根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的'难点。

　　二、说教法：

　　《教育心理学》一书指出：在选择教法时，教学所要完成的任务和要达到的目标是首先考虑的。在教学过程中我主要选择了以下教法：

　　1、情景创设法：意大利著名画家达·芬奇经常到山间海边观赏风光，清泉与波涛会使他产生许多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《十面埋伏》是展示古战场上铁马金戈的战斗场面，这些场面对我们的学生来说是陌生的，如果让学生去感受一些陌生的东西，容易产生隔膜，难以调动学习的主动性。针对这样的存在问题，我为学生创设情景。具体的做法在下文有详细的说明。

　　⒉主题辅助欣赏：乐曲的主题是音乐的精华，常给人留下深刻的印象。在欣赏教学中，教师弹奏或播放音乐的主题让学生聆听并熟悉，对帮助学生理解音乐有很大的作用。/

　　⒊分段欣赏法：乐曲《十面埋伏》是一首情节性很强的作品。对于这一作品我采用了分段欣赏法，按乐曲的顺序逐段指导学生运用不同的方法进行欣赏，使学生能掌握每段的音乐特点和表现的内容。

　　三、说学法指导：

　　《音乐教学法》指出：“欣赏教学要尽量引导学生参与音乐。”在本课的教学中，我指导学生用下面的方法进行欣赏：

　　1、指导节奏律动辅助欣赏：儿童有活泼好动、注意力难以持久的特点，如果欣赏课只是单纯的听就显得单调，难以奏效。因此我引导学生将身体的各种感官都充分调动起来，用身体的节奏律动去感受音乐和表现音乐。在三个重点乐段的欣赏时就运用了这一方法，不但有利提高学生学习的积极性，更有利培养学生的节奏感和其他的音乐感觉。

　　2、指导自由想象：艺术是没有定格的，尤其是音乐的欣赏，每个人都会有自己不同的见解。因此我提倡自由想象。例如在欣赏一段音乐，它是表现什么的？让学生大胆地想，想到什么说什么，并敢于发表不同于一般的独特见解。这样能很好地发展学生的个性特长。

　　四、说教学程序：

　　我认为目标教学法对实施素质教育会收到比较好的效果，因此本课使用了目标教学法的四个环节：前提测评、认定目标、导学达标、达标测评来进行教学设计。

　　附教学流程图：

　　前提测评

　　认定目标

　　导学达标

　　初听分段全曲

　　全曲欣赏欣赏

　　达标测评

　　环节教学过程方法意图

　　前提测评:

　　⒈下面乐器哪些属于弹拨乐器

　　⒉听辩哪段音乐是琵琶演奏的用多媒体出示测评题目。让学生温故而知新，

　　为导学达标做好准备。

　　认定目标:

　　⒈能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

　　⒉懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

　　⒊会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作。教师借助讲台设计大屏幕演示和讲故事引导学生进入乐曲的情景。然后在学生阅览课本并提出问题后教师小结时自然地导出学习目标。既让学生进入欣赏情景又使学生明确了学习的目标。

　　导学达标:

　　初次全曲欣赏要求：根据课本中的提示进行，并初步感受乐曲表现古战场的壮烈情景。欣赏后小组讨论在播发乐曲时，大屏幕只出现古战场的静止画面。这次的欣赏让学生初次感性去认识乐曲，目的是培养感受音乐和独立欣赏的能力。

　　分段欣赏:

　　⑴泛听1—5乐段

　　⑵欣赏“埋伏”① 播放主题句让学生用“啦”模唱② 用两种不同的力度、速度模唱主题句让学生分辨哪种能更好地表现“埋伏”

　　⑶欣赏“小战”“大战”① 播发“小战”“大战”的视频让学生先简单了解古战。② 播发“小战”“大战”中最有代表性的乐句，让学生边听边思考：哪一段是表现“小战”，哪一段是表现“大战”。再让学生对比：哪一段的力度更强？哪一段的节奏更紧凑？听后讨论，教师小结。

　　⑷将“埋伏”“小战”“大战”三个重点乐段用大屏幕演示一次让学生欣赏。

　　⑸根据乐曲填空（见附表）

　　⑹用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行音乐创作。

　　⑴泛听这一部分采用音乐主题辅助欣赏和学生讨论、教师归纳的方法进行。⑵欣赏“埋伏”时，通过播发音乐主题让学生听并且模唱，使学生熟悉该段的音乐主题。然后用两种不同的速度、力度模唱该主题（其中一种是乐曲的原速度和力度）让学生通过分辨感受该段的力度和速度。

　　⑶①学生对古战不了解，因此在欣赏前先让学生看“小战”“大战”的视频来了解古战。②让学生通过对比来分辨“小战”和“大战”。学生已初步了解古战，很容易就能分辨出来。用这个方法引导学生根据力度和节奏去欣赏音乐。

　　⑷指导学生通过模仿琵琶演奏的动作，用身体的节奏律动去感受音乐。

　　⑸该表是以上分段欣赏的小结。

　　⑹要求用拍手、拍腿、跺脚打节奏为创作手段，运用适当的速度和力度进行。

　　⒋再次全曲欣赏要求将刚才理解和想象的重现一次。鼓励大胆发表见解，奖励有创新的同学。

　　达标测评:⒈请同学根据乐曲编一个故事。（导学达标中〈根据乐曲内容填空〉〈用标题进行创作〉都是达标测评的内容。要求将刚才分段欣赏时理解的和想象的用口头表达出来。力求语言简练。

　　附填空表：

　　标题力度速度场面

　　埋伏

　　小战

　　大战

　　附板书设计：十面埋伏

　　战前准备：1--5段

　　战斗过程：6、埋伏

　　7、小战

音乐说课稿篇2

　　各位老师：

　　早上好！

　　音乐，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以义务教育课程标准实验教科书第七册音乐《大树桩你有几岁》一课进行说课。

　　一、说目标

　　《大树桩你有几岁》要求学生在学习歌曲技能的同时，了解歌词中提供的大树的“年轮”知识。这首歌旋律优美、节奏轻快，根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

　　（一）情感态度与价值观：

　　1、通过自信、有表情的演唱，激发学生热爱大自然和保护大自然的情感。

　　2、通过创作实践活动，进一步激发学生的音乐兴趣。

　　（二）过程与方法

　　1、通过反复聆听歌曲击拍的方式，感受三拍子歌曲的特点。

　　2、在交流、合作、表演、创作活动中，丰富学生的体验，培养学生的创造力。

　　（三）知识与技能

　　1、认识附点四分音符及力度记号“f、p”，懂得其在歌曲中的表达作用。指导学生用优美热情的声音演唱，启发学生想象在河边树林旁发现树桩时的喜悦心情。

　　2、通过学唱歌曲，引导学生积极参加各项音乐活动，激发学生想象和感受音乐的能力，培养创新意识，初步体会成功的喜悦。

　　3、培养孩子们的演唱兴趣。

　　教学重点：自信、有表情的演唱

　　教学难点：教学中学生随时出现的`问题

　　二、说教学重难点

　　教学重点：引导学生用正确情绪演唱歌曲。

　　教学难点：给歌曲自编伴奏和舞蹈动作。

　　三、说教育理念。

　　为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特的情感与创造体验，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时将充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。这将体现在我教学的每一个环节，师生的每一次评价、的每一页界面、课堂的每一处声响。教师致力于创设一种亲、助、乐的人际情景，利用多媒体营造一种美、趣、智的学习情景，努力构建一个自主、民主、宽松、和谐、愉快、互助的真情空间。

　　四、说教学过程

　　在本课中，我设计了一下三个大的环节：

　　（一）激趣导入揭示课题

　　在一开始我就设计了一个《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐律动，不仅激发学生学习音乐的兴趣，而且为后面的导入创设了一个故事情节。

　　我的课题导入采用的是故事法,一只小蜗牛爬到大树桩上发现有一圈一圈的年轮 ,从而让学生明白通过年轮可以知道大树的年纪，然后问题一转，“这么粗的大树桩到底有多少岁呢？”直接导入了新课教学。

　　（二）视听结合，学唱歌曲

　　在歌曲教学中，我采用的是教唱和听唱法，让学生反复聆听歌曲，每听一遍就提出新的要求，这些要求也层层递进。第一遍听一下这个大树桩到底有几岁；听第二遍的时候要求学生感受这首歌曲在拍子上有什么特点，在节奏上有什么规律，接着老师讲述三拍子的意思和强弱规律，要求学生用身体的各部位击拍打节奏，比如拍手、拍头、拍肩等表现出三拍子的强弱规律；听第三遍歌曲的时候便要求学生用自己最喜欢的三拍子击拍方式来表现歌曲；接着老师出示歌谱表，讲解延长记号、顿音记号和力度符号的相关知识，并示范这些符号的唱法，随后老师教唱歌曲，着重强调这些符号的唱法，第四遍让学生随多媒体学唱歌曲；老师采用师生对唱、男女对唱、生生接龙唱等多种形式巩固歌曲。第五遍让学生齐唱，充分体验成功的乐趣！

　　（三）体验创新激发热情

　　歌曲的第三个环节是表演阶段，也是本课高潮的一个环节。其要求就是要学生为歌曲自编伴奏和自创简单舞蹈动作，为学生提供展示自我的舞台。我先让学生小组进行合作，在小组内进行分工，最后让他们上台表演。这样锻炼了他们动手动脑的能力,也培养了他们的团结协作的精神,更主要的是锻炼了他们大胆表现自我的能力。这一环节充分体现了新课改的教学理念,让学生在音乐的天空中自由的翱翔.

　　总之这节课,我尽努力让学生享受到了音乐的美,激发了他们的创作兴趣,但很遗憾的是学生对歌曲好像还不是很熟悉，还有极少数同学还不能完整流利的把歌曲唱下来。当然问题还有很多，诚恳希望在座的所有老师给我提出宝贵的意见！再次谢谢大家！

音乐说课稿篇3

　　一、说教材

　　《天地在我心》是小学人音版第十册第三课《幻想》中的欣赏曲，对于《宝莲灯》这部动画片学生都很熟悉，却很少有学生知道这部电影取材于民间神话《劈山救母》。影片中的插曲《天地在我心》由男高音独唱，旋律优美、抒情，抒发了思念和深爱母亲的真挚感情。歌曲为三段体结构。第一乐段包含两个乐句。前句(“天上的星星……一切都没生气”)低迷绯徊，后句(“每一个孤独的……默默地思念你?”)旋律上扬，委婉动荡。这一段表现了魂牵梦萦、思念母亲的痛苦心情。第二乐段以前一乐段的音乐为基础，旋律提高了一个八度，情绪变得亢奋、强烈，宣泄出对母亲炽热的感情，并表达了“相信我会创造奇迹”战胜邪恶、劈山救母的坚定决心。最后，“天地已融化在我心里”的音乐是省略的再现，气氛宁静，情绪由激动转为平和，蕴含着对自己拥有的力量的自信和对光明的'未来的向往。

　　二、说教学目标

　　根据教材，我制定了三个教学目标：

　　1、通过聆听《天地在我心》进一步拓展学生的幻想力，促进思维的发展。

　　2、通过对动画片《宝莲灯》的插曲的欣赏，了解神话故事是人们对生活的一种幻想寄托。

　　3、聆听中由电声音乐演奏的作品所造成的神奇气氛中，让学生感受幻想的意境。

　　三、说教学过程

　　根据以上三个目标，我制定了四个教学环节，分别是情境导入、聆听感受、拓展感受、课堂小结四个教学环节。下面我就四个教学环节作具体介绍。

　　（一）、情境导入

　　1、由电影故事导入。

　　如教师设问：谁能介绍一下动画片《宝莲灯》的故事? （在学生的回答之后教师归纳）[这样的设计其主要目的是能够在一开始就引起学生的注意力，为课堂教学打下基础。]

　　（二）、聆听感受

　　1、通过故事引出动画片的插曲《天地在我心》，进行第一次聆听。[通过第一次聆听，让学生初步感知音乐的风格，明白是动画片中的哪个主角在表达情感。]

　　2、通过讨论第二次聆听歌曲，让学生体会歌词的情感，并让学生谈谈感受。[此环节的设计主要的目的是让学生体会旋律的情绪是怎么样的。]

　　3、再听歌曲。[安排学生第三次聆听全曲的主要的目的是让学生通过音乐进行想象，演唱这首插曲时的影片画面及描述的故事内容会是什么。]

　　（三）、拓展感受

　　1、设问学生，听到这样的音乐的为什么会展开如此想象呢？是什么样的音乐表现出这么丰富的画面呢？以这样的问题引出电声音乐。[通过设问，再次激发学生的兴趣，拓展学生的幻想能力，让学生了解电声音乐。]

　　2、聆听动画片《宝莲灯》另一个音乐《望月节》。[此环节设计的主要目的就是让学生更加深刻的了解电声音乐。]

　　（电声音乐是电子高科技的产物，是电子科学运用在乐器上并转化为音响，通过演奏进行音乐表现的。

　　电子合成器是先用电子采集各种音源，把几百种音源的分析，通过高科技合成后做成集成芯片。在演奏时通过操作键盘、键纽发出各种模拟的音响。）

　　（四）、课堂小结

　　安排学生观看动画片片段[这个片段就是在演唱《天地在我心》的片段，[主要的目的是让学生在学习聆听之后，再通过观看画面感知其歌曲的情绪，让学生更深一步地体会音乐的魅力。]

　　四、设计理念

　　本堂课是一节欣赏课，因此是以听为主，所以在每次听之前都设计了问题，争取不让学生在一遍遍聆听的过程中失去对音乐的兴趣。同时通过聆听《天地在我心》和《望月节》让学生感受音乐的神奇，并且初步了认识什么是电声音乐。最后通过聆听和讨论拓展学生的幻想力，感受到音乐的魅力。

音乐说课稿篇4

　　教学内容：

　　苏少版小学音乐三年级下册第八单元《夏夜》

　　教材分析：

　　《夏夜》是一首简单的，填充式的二声部合唱歌曲，F大调，三四拍，带再现的单二部曲式，全曲由四个乐句构成。旋律以“1、2、3、5、6”五个音写成，在一、二两个乐句结束的长音和第三乐句的两个长音上，分别出现了类似于“回声”的伴唱旋律，加上跳音的处理，显得轻巧、跳跃，容易学唱。歌曲活泼天真，充满童趣，表现了夏夜里萤火虫闪闪烁烁，漫天飞舞的可爱形象。

　　学情分析：

　　三年级的学生已经唱过合唱歌曲，并且做过一些合唱训练，所以本课的合唱对于三年级的学生来说难度不是很大。此时的学生通过电视、书籍等各种渠道，已经积累了一定的知识，所以在上课时表现得更加自主和独立。在课堂上也应该让他们在教师的引导下，充分发挥自己的个性，在民主、平等、和谐的课堂环境中自主思考，大胆想象，主动表达，在音乐活动中获得审美体验，受到美的熏陶。

　　教学目标分析：

　　以新的《音乐课程标准》为指导，依据教学内容的特点以及学生的实际情况和年龄特征，制定教学目标如下：

　　情感目标：学生能体会歌曲中的情感，并与之产生共鸣，培养学生热爱生活，关

　　爱自然的人文素养。

　　知识目标：学生能联系生活经验，了解夏夜之美，相互交流一些天文常识。能力目标：学生能用轻巧、优美的歌声来表现歌曲所描写的音乐形象，并学习二

　　声部的合唱做到声部和谐、清楚。

　　教学重、难点分析：

　　教学重点：感受音乐表现出的萤火虫的形象，并能用歌声表现出来，提高学生声

　　音的表现力。

　　教学难点：指导学生用富与表现力的歌声来演唱歌曲。

　　教法、学法分析：

　　新课程呼唤的是一种关注学生的情感、能力发展的开放、民主的音乐课堂。培养学生的音乐兴趣和爱好，使学生获得音乐审美体验，提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力，奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的基础。根据学生的接受能力、整体水平与基本素质，着重采用了以下的教学方法：

　　一、创设情景，激发学生情感

　　课堂情境的创设包括两个部分，一为“情”，二为“境”。情着重于心理体验，境则着重于直观的表达，二者合一，才能形成音乐教学特有的情感境界。教师创设一种融视、听、感知、联想为一体的环境氛围，让学生产生“人在画中游”这般身临其境的感觉，从而激发学生的学习热情，让学生能主动去感知音乐，乐于表现歌曲。

　　二、以情带声，增强歌声的表现力

　　毫无疑问，音乐是情感的艺术，她以情感打动人，没有情感的音乐再动听也显得苍白。要唱出感人的歌曲，首先必须感动自己，这也是演唱中极为重要和关键的一点。首先教师必须以自己充满感情的描述、范唱来带动学生的情感，这样，学生在教师的感染下，就能够充满感情地演唱歌曲，主动用歌声来表达情感，提高声音的表现力。

　　三、适当综合，丰富音乐知识

　　音乐同诗歌、美术等艺术门类一样，都是人类重要的文化载体。他们之间虽然使用着不同的艺术语言，但其中蕴藏的情感却是相通的，学生通过体验客观事物的真善美，陶冶情操，培养其浓厚的学习兴趣、正确的学习态度、崇高的审美理想和鉴赏能力，间接地也提升了对音乐的鉴赏品位，丰富了音乐的知识内容，从而使音乐具有较高的文化含量。

　　教学过程分析：

　　一、导入：

　　以配乐诗朗诵《夏夜》导入。

　　（设计意图：以柔和的大自然音乐为背景，其间还夹者几声蛙唱、虫鸣，教师

　　富有感情地朗诵童诗《夏夜》，营造出夏夜安详、平和的氛围，奠

　　定了本课的情感基调，自然地引出学生的生活体验，使之对美丽

　　的夏夜景色产生了丰富的联想，激发学生对夏夜的喜爱之情，为

　　下面的演唱作好情绪铺垫。）

　　二、新授歌曲《夏夜》

　　1、体验歌曲

　　（1）、聆听范唱。看！在夏夜的草丛中，是谁点亮了一盏一盏的小灯笼？那不是灯，也不是星，那是什么呢？请你认真来听。

　　（2）、再次聆听歌曲，请学生说一说你仿佛看到了什么样的景色？

　　（3）、听教师范唱，学生仔细观察乐谱，熟悉旋律，并分别找出歌曲中表现萤火虫闪烁发光和漫天飞舞的地方。

　　（设计意图：三次聆听范唱，目的各有不同。从最初感知歌曲内容到发挥想象

　　感受大致的音乐形象，到观察乐谱，感知具体的音乐形象，要求

　　层层深入，不仅能在听赏过程中感受音乐的情绪、旋律的特点，

　　加深了对歌曲的了解，并且在不断的聆听中也加深了学生对歌曲

　　旋律的印象，降低了学习歌曲的难度。）

　　2、学唱歌曲主旋律声部

　　（1）、用“La”模唱歌曲旋律。

　　（2）、唱歌词，指导学生不同的音乐形象要用不同的歌声来表现。例如用轻快跳跃的声音来表现萤火虫闪闪烁烁的样子，而萤火虫漫天飞舞的样子则要用比较柔和舒缓的声音来演唱。

　　（3）、用富于表现力的声音有感情地演唱主旋律声部。

　　（设计意图：在充分感知旋律的基础上用“La”模唱旋律，一是为帮助学生形成

　　音高概念，二是作为发声练习，为演唱歌曲做准备。在演唱的过程中，教师用指唱方法帮助学生唱好几处跨度较大的音程；利用对比法，让学生感受到不同的声音，不同的演唱方法，所表现的音乐形象也有很大的差异；利用形象的'描述和比喻，提示学生找出最合适的演唱方法。）

　　3、学习两声部演唱

　　（1）、学生唱，教师为学生伴唱，仔细听一听，加入伴唱后有什么不同的效果？

　　（2）、学习在歌曲中加入伴唱。

　　（3）、用两个声部有感情地演唱歌曲。

　　（设计意图：在能熟练演唱歌曲主旋律的基础上进行对比，比较加上伴唱后的演唱效果有什么不同。可以形象地理解为：在长音处加上的几个跳音的伴唱，如同萤火虫飞舞过程中几个小小的闪光。同时在双声部练习中，训练学生观察教师的指挥动作，能对教师的指挥动作做出正确的反映。）

　　三、拓展：欣赏《摘星星》

　　1、学生相互交流对星星以及对太空所了解的知识。

　　2、聆听歌曲《摘星星》，听听歌曲中小朋友的愿望是什么？

　　3、再次聆听歌曲，跟着音乐旋律轻轻晃动身体，乘着歌声的翅膀，去太空遨游，与星星作伴。

　　（设计意图：从夏夜的大地到夏夜的天空，从小小的萤火虫过渡到浩瀚的星空，充分发挥学生的想象力，不仅拓宽了学生的视野，丰富学生相关的课外知识，也让学生在欣赏歌曲的过程中获得审美的愉悦感。）

　　四、总结

　　唱《夏夜》出教室。

　　（设计意图：最后请同学们化身为小小的萤火虫，飞向美丽的夏夜，投入到大自然的怀抱，将学生对夏夜的喜爱，升华为对大自然的喜爱，激发学生热爱生活，热爱大自然的人文关怀。）

音乐说课稿篇5

　　尊敬的各位领导,各位老师：大家好！

　　今天我说课的题目是《茉莉花》,这是选自人音版八年级第一单元《百卉含英》的知识内容，下面我将从以下四个方面进行说课。

　　(一) 说教材分析

　　1、教材分析自古以来，花卉一直是人们进行创作的主题，它是人世间一切美好事物的象征。本单元以“百卉含英”为主题,通过让学生聆听、演唱描绘花卉的艺术作品,感受音乐作品与相关文化结合产生的艺术魅力和审美体验。河北民歌《茉莉花》是我国广为流传的一首歌曲，它最初叫“鲜花调”。这首歌曲在民歌《茉莉花》的基础上,改编后进行了声部处理,是一首二声部合唱歌曲。节拍为四四拍,表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。

　　2、教学目标根据音乐新课标和我对教材的理解，结合学生水平,我将本课的教学目标定为以下三个：⑴知识与技能目标：通过学唱歌曲《茉莉花》，让学生掌握二声部合唱知识及电子琴演奏技巧。⑵过程与方法目标：能用柔美的声音，细腻的感情来演唱歌曲《茉莉花》，并尝试用自己喜爱的形式表现创造《茉莉花》，充分发挥其想象力、表现力、创造力。⑶情感态度价值观目标：通过学唱河北民歌《茉莉花》，使学生热爱祖国音乐文化，增强民族意识。

　　3．教学重难点：基于以上教学目标，本课教学重点是引导学生用电子琴演奏形式表现茉莉花，因为器乐演奏是学生很重要的艺术实践。教学难点之一是学习用正确的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸体验不仅有利于引导歌唱时的发声，而且让人更好地抒发歌曲的情感。难点之二是让学生在演唱歌曲的过程中感受二声部的和谐,充分体会歌曲的旋律美。

　　（二）说教学策略

　　八年级的学生参与意识和交往愿望增强,我将采用听唱法、讨论法、情景教学法，坚持以“教师为主导，学生为主体、创造为目的”的原则, 培养学生感受音乐，理解音乐作品，激发学生学习音乐的愿望和能力。由此本堂课的教学，我设计了如下教学过程。

　　（三）说教学过程

　　一：创设情景激趣导入苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”首先我会播放多媒体展示茉莉花盆景及相关的图片，从视觉上感受它的素雅。利用美丽的茉莉花图片，伴随宋祖英在维也纳金色大厅独唱音乐会歌曲茉莉花旋律，让学生被它深深吸引、陶醉，激发学生喜爱我们的民族音乐，从而更加热爱我们的民族文化。这时,学生对茉莉花产生浓厚的学习兴趣，情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对它的感受。这一导入设计，营造了氛围，让学生在情感上，对茉莉花有了初步感知，形成一种“未成曲调先有情”的良好效果。

　　二：视听结合学唱新歌“ 同学们，茉莉花这样美，那描写茉莉花的歌又是怎样的呢？”教师用富有激情的谈话引入第二部分内容。因为音乐是听觉的艺术，我会采用听唱法学习歌曲。首先，利用多媒体播放歌曲，让学生通过聆听歌曲，感受歌曲优美的旋律。歌唱中,良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感，我创设美境，让学生闭上眼，在空气中喷洒茉莉花香水，感觉自己仿佛置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，引导气沉丹田，保持感觉，再缓缓地呼气，随着呼气时的感觉模唱旋律（教师示范）,学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。接着我用电子琴范唱歌曲，请大家在听的同时，思考以下问题：歌曲的节拍、情绪是怎样的?（教师范唱）听完这首歌曲，请大家谈谈对歌曲的感受,学生各抒己见,发表自己的看法。接着随琴轻声哼唱旋律。这时，我再让他们分小组自学，之后检查他们的学习效果，及时纠正出现的问题。歌曲唱的是茉莉花，于是我引导学生每一乐句用不同的手的`动作来模仿花瓣，并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花（教师示范）。这样既能营造一个茉莉竞放的场景，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。通过以上环节,学生对歌曲旋律已经熟练,再把歌词加入进来就很容易了。这时,再进行两个声部的合唱，合唱前我会先向学生讲解二声部合唱的基础知识，如：声部之间要保持平衡，不要相互之间压制对方的声音，更不要有意在合唱中突出自己的声音等。这首歌曲的旋律时而相同,时而不同,是典型的多声部民歌,容易唱错的是这两个地方(教师示范)。在声部合唱成功后，可让学生互换声部，再进行第二次合唱。

　　三:合作创新参与表现这一环节我将全班分成两个声部,我先用电子琴弹奏歌曲的第一第二声部旋律，接着再让学生用电子琴弹奏各自的声部,让他们自主的练习。在练习之前我会先讲解弹奏这首歌曲时用到的指法（教师示范）。电子琴的难点在于节奏和音色的选配，我会引导学生根据歌曲的节奏、节拍、情绪等方面为歌曲选配合适的节奏和音色,把节奏和音色都选好后进行合奏。音乐新课标提供自主合作探究的学习方式,为了让学生进一步感受歌曲的美，我会提问：歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花，当你面对这样美的花朵时，你还会用什么方式来表现歌曲？学生分组讨论，诱发学生展现自我，培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位，有的用边画边唱的形式，有的用优美的舞蹈表现歌曲，最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》,将课堂气氛推向高潮。在音乐声中,我的本堂音乐课也就轻松的完成了。

　　(四)说教学评价

　　反思本节课的教学，我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线，在学生已有的知识水准上，通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美，

　　学生在活动中积极主动。以多媒体作为辅助手段，让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。以上是我对本课的教学设计和理解。肯定还有许多不足之处，敬请各位老师多提宝贵意见，谢谢大家

音乐说课稿篇6

各位评委老师：

　　我说课的题目是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。

　　我说课的程序主要有以下几个部分：

　　一、说教材

　　这个单元主要探究贝多芬的音乐作品，一共有两首，分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。

　　根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力，确定了以下教学目标：

　　（1）知识目标：初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。

　　（2）能力目标：能够会唱《欢乐颂》的音乐主题；并能看懂4拍子的指挥图示。

　　（3）情感目标：感受、体验作品的音乐情绪，加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。

　　二、说教学重点

　　本课的重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章，引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵，了解作品的曲式结构，启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。

　　三、说教法

　　坚持以聆听为主的教学原则 ,在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，了解音乐表现的.方法手段，培养对音乐形象的感知和体验。

　　四、说学法

　　充分调动学生主体意识和自主学习的积极性，让学生能积极、主动地参与学习：

　　1.在对学生进行学法的指导时，启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象，建立一定的音乐思维空间。

　　2.在音乐知识内容的学习方面，采用师生间相互交流合作、共同探究的形式，避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。

　　3.在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、善解决问题，增强与他人间的协作能力，享受学习的快乐过程。

　　五、说教学过程

　　1.课题引入：

　　与学生一起聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章，通过听辨音乐激发学生的学习兴趣，为下一环节做好铺垫，并引出课题《划时代的音乐大师----贝多芬》

　　2.讲授新课：

　　①讲新课之前，先请几位同学把我们上节课要求大家针对以下问题收集的相关资料给大家展示一下。

　　a、贝多芬的生平简介；

　　b、贝多芬创作的作品分类；

　　c、贝多芬《第九交响曲》的创作背景及音乐主题；

　　d、试举例，说说贝多芬创作的作品主要有哪些？（各组代表介绍）。

　　②完整聆听《第九交响曲》第四乐章，回答该作品体现了贝多芬怎样的伟大思想？ ③分段鉴赏，听辨后列出各段的演唱形式、人声音色的变化，在表达情感，增强艺术感染力中所起的作用。

　　④学唱《欢乐颂》主题，体验合唱情绪与表达的感情。说说它对你在今后的学习和生活方面有什么启迪？

　　⑤课堂实践：引导学生在学唱的同时，感受4拍子的节奏特点，能看懂4拍子的指挥图示，并尝试指挥合唱《欢乐颂》主题。

　　3.拓展与研究

　　对比聆听维也纳古典乐派的海顿、莫扎特、贝多芬的作品《未完成交响曲》、《小步舞曲》、《命运交响曲》片段，说说有何异同点？

　　4.课堂小结

　　今天我们学习了《第九交响曲》的第四乐章，并对"乐圣"贝多芬的生平和坎坷遭遇有了较全面的了解，相信大家也都有不同的收获。大家在日常的学习、生活中，都会遇到这样或那样的一些挫折与困难，如何正确的面对这些挫折、困难？或许你已经从贝多芬以及他的作品当中，得到了一些启示？？希望同学们都能够树立远大的理想，培养良好的学习心态，勇敢地去面对困难与挑战。

　　以上是我的说课内容，谢谢各位评委！

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音乐课说课稿11-28