音乐教师教学反思
身为一位到岗不久的教师，我们要有一流的教学能力，写教学反思可以快速提升我们的教学能力，如何把教学反思做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的音乐教师教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐教师教学反思1
新的一学期又快结束了，在忙碌中有所收获，疲惫中充满幸福！现将本学期教学反思如下：
一、熟悉教学大纲，明确教学目标
音乐教师的职责不是将每一个学生都培养成为音乐家，而是在音乐课堂中尽量以培养学生审美为核心：用美的声音感染他们、用美的音乐喂养他们、用美的语言同化他们，让美的情感陶冶他们，让美无处不在，净化学生的心灵。为此在课堂教学中我强调：
1、想要感染学生，首先先要感染自己，教师课堂的语言要求精练、明了、富有感染力。
2、参考教学大纲，补充课外教材，尽量选择一些有代表性，有内涵的音乐与课堂教学内容所挂构，丰富课堂内容，吸引学生注意力。
3、查阅资料背景，了解音乐创作及相关内容，加深学生的音乐文化，提高学生审美意识和审美能力。
4、用教师的肢体语言引导学生，让他们从教师的肢体语言中感受到音乐的美，旋律的美。
二、变化教学方法，引发学习兴趣
都说兴趣是学习最好的老师，的确，要让学生长期保持对一门学科的兴趣是不太容易的，无论那件事，无论那门学科如果教学方法单一，毫无新意再好的内容也引不起学生学习的兴趣。
1、根据教学内容，一个好的导入是引发学生学习兴趣的关键，比如：在《雪绒花》一课的教学中，我运用了情景剧导入，一边讲解《音乐之声》的故事，一边播放其中的音乐片断，瞬间就吸引了学生的注意力。再比如在音乐欣赏课《回忆》中我抛出了“谁家养猫了？你能模仿一下猫咪的叫声吗？”利用学生感兴趣的问题直接导入课程也收到了很好的效果。
2、利用不同的课程类型运用不同的教学方法，这也是音乐课堂抓住学生学习兴趣的.关键。
如欣赏课，在让学生反复听音乐，感受音乐要素的时候，我们如果只是一味的提问，让学生回答，在两遍音乐以后，学生立即就会失去耐性。这时就需要老师动点脑筋，我会利用音乐中的要素，比如：相同的旋律，当同学们听到后举手示意；听到慢的旋律用手划出相应的动作，听到快的旋律就用身体进行律动。让学生在欣赏音乐中有事做，这样才会让他们集中精神跟着教师的脚步走。
如教唱课，对于初中的学生，他们都有了一定的音乐基础知识，再不能像小学生一样一遍一遍的教学，要使他们有自学的能力，故教师利用旋律跟唱法，教师示范法，学生模仿法，小组练习法，个人演唱法等，这些多样的方法可以使学生在学习上兴趣增加，课堂效果增加。
自己深知在教学的道路上学习是永无至境的，故如何将每一堂音乐上到最好这将是我以后的目标。
音乐教师教学反思2
节奏是音乐生命力的源泉，是构成音乐的三大要素之一。因此在音乐课堂教学中，只有培养学生的节奏感知能力，才能提高学生对节奏的理解、表现和乐感水平。在以往的节奏训练过程中，几乎每节课都要让学生读出或者拍打出歌曲中的节奏，尤其是那首歌曲中的典型节奏型，于是使学生厌倦了枯燥单一的节奏训练，以至于丧失了对节奏训练的兴趣，甚至延伸到厌倦上音乐课，致使很多教学环节遭遇了冷淡。
自从研读了《音乐课程标准》关于“节奏训练”的新的理念之后，我深有感悟。
为了使学生在节奏训练的过程中不再感觉枯燥乏味，在课堂教学过程中，我尝试了“在生活中间找节奏”、“生活语言节奏训练”等新的方式进行节奏训练，让学生在生活化的语言中不知不觉地进行节奏的探索、发现、创作与表现，从而培养学生的节奏感知能力与创编能力，并让学生感到：“其实节奏也不是那么难以对付的，节奏在生活中无所不在。”
比如：我在一年级上册第三单元的歌曲《你早》之后的这节节奏训练时，我就这样尝试了对学生进行分步、分层的.练习，结果真的感觉到了事半功倍的效果。
1、提取语言：
在课的一开始，我从问好入手，首先读出：
XXXX︱XXX‖，
小朋友呀大家好！
再让学生回答出：XXXX︱XXX‖，
黄老师呀您也好！
让他们在实际对话环境中感受节奏的存在。
2、探索节奏：让学生认真朗读这句话，从中发现包含在内的不同节奏：X、XX。
3、表现节奏：鼓励学生用这两种节奏进行任意组合，边拍边读自己组合的节奏。
4、即兴创作：
要求学生根据自己创作的节奏组合任意创编一句话，以巩固所需掌握的节奏。结果发现学生通过创编与尝试，很快就掌握了“X、XX”这两种节奏。
比如：2/4XXXX︱XXX‖
动物园里真好玩。
3/4XXXXX︱XXXXX‖
我们爱唱歌，我们爱跳舞。
这样的练习不仅激发和调动了学生学习节奏的浓厚兴趣和积极性、主动性，使学生乐于接受和进行节奏的练习，同时又帮助学生将节奏牢固地掌握于心，
音乐教师教学反思3
教案反思：四下《热爱地球妈妈》这首歌曲，我以小提琴独奏曲《沉思》为背景音乐，渲染情绪氛围,利用多媒体演示了土地沙漠化、绿地被损毁、污水乱排放等一幅幅触目惊心的地球环境遭破坏的画面，让学生感受到强烈的感官冲击，使学生心灵受到震动，通过影象图片的观看，引到学生注意观察在进行交流自己看到的画面，小组讨论明确地球正遭破坏的缘由，进行归纳总结：废水、废气、生活垃圾等系列问题，并设想由此带来的严重后果，接着因势利导，抛出问题：我们人类能为地球妈妈做些什么呢？小组讨论，归纳出几点：不要向天空吐烟、不向河流排放脏水等等，结合歌词呈现出来，自然地引入到下一环节的唱歌教学中。教学反思：
歌曲为带尾声的单段体结构，三段歌词，多处运用附点及切分节奏，怎样在短短的四十分钟内让学生唱好歌曲，并让他们深受感染呢？怎样突出歌曲的音乐性防止上成思品课？怎样通过音乐唤起学生保护人类赖以生存的.环境—地球的情感呢？我想，这既是本节唱歌课的教学难点也是这节课的教学目标。
音乐教师教学反思4
二三年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果， 下面谈谈我的教学体会：
一、学会"听"音乐
音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。
二、利用创编旋律来提高识谱能力
创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激发学生学习兴趣
在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。如《大鹿》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，他们对小动物天生就有一种特殊的情感。在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为我有一只可爱的小狗，行吗？我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪达到了极点。
四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣
根据小学生好奇性强，对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的'优点新授，有时可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。我便运用电教启发他们：“你们去过大草原吗？你们骑过马吗？谁说说骑马时的心情？”小朋友一下子来劲了，骑过马的同学纷纷举手回答，我又说：“老师今天带大家去大草原旅行！”于是我扮导游，小朋友扮游客、当小骑兵，在教室里扬起马鞭骑着“大马”，边玩边唱刚学过的歌曲，同学们个个情绪饱满，兴奋异常。歌声中充满了情感，洋溢着美的色彩。
五、打击乐器进课堂
我感觉使用打击乐器很简单，其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事，要有计划、有步骤地进行训练，使学生一步步的提高。
总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。
音乐教师教学反思5
6月6日，区朝晖小学举行了“新教师课堂教学汇报”，三位新老师上了三堂精彩的课，这几节课内容丰富，既有音乐性又有可看性；既有流淌音乐的美和灵动，又处处有音乐的知识、技能和内涵；既有老师的完美表现又有学生的投入参与。从这三节课中让我认识到要上好课的几点关键。
1、良好的教态：
老师的一个亲切的笑容，一个鼓励的眼神，一句表扬的话语，对学生来说就是最好的“补品”，实验验小学的蔡老师，脸上有一对小酒窝，微微一笑，人感觉很容易产生一种信赖感：靖江三小的俞老师，表扬学生的语汇特别丰富：我校的裘斐钧神情很平和，给人的感觉很恬静。。。。。我想教师良好的教态是完成教学过程的基础。只有教师全身心地投入课堂才能引起学生的共鸣。
2扎实的音乐基本功：
作为一名音乐老师，音乐基本功不仅仅要扎实，更要全面。在唱歌课中老师自己不但要会唱，还要会教学生唱，必要时还要边弹边唱；在欣赏课中老师不仅要能够对作品进行赏析，更要会教学生如何进行赏析，有些课可能还需要老师在教学过程中穿插一些舞蹈动作，等等。通过观看这3节课，让我深切感受到的一点就是，3位老师的音乐基本功都比较扎实，样样都行，这也让我们在座的观赏老师都赞叹不已！同时也让我们对自己的音乐素养进行反思，要注重我们自己的音乐基本功，这样才能在课堂这个平台上更好的展示自己，才可以教育好我们的学生。只有老师有“一桶水”，才可以给学生“一杯水”！
3、独具匠心的教学方法：
比如说蔡老师的《迷人的火塘》这节课，这是一节以教唱为主的音乐课，我们传统的教唱方法就是老师唱一句学生学一句，有时是用钢琴教唱，但是蔡老师的这节课就运用器乐进课堂，利用竖笛有固定的音高，先让学生亲自实践来演奏歌曲的旋律，在脑海中形成固定的旋律，接着再去聆听，来验证自己演奏的正确与否，进而在试着进行演唱，在这样一来一去的过程中，不仅让学生演奏演唱能力提高了，听力提高了，而且还熟悉了旋律。这节课的一个重点和难点是二声部的教唱，蔡老师通过自己的指挥手势让学生可以明确要唱什么，叫学生要互相聆听对方的声部，为以后进入初中音乐教学的'合唱建立了良好的基础。俞老师的《巧巧手》这节课，大家都认为很完美，刚开始课堂导入时的柯尔文手势，一下就吸引了一年级小朋友的注意力，再引出这节课的主角音符宝宝“1和5”，然后围绕这个主题展开的一系列的课堂教学活动，整节课给人的感觉就是目标很明确。很值得我们每位老师去学习。裘老师的《听，那森林的歌声》，欣赏课对小学生来说我认为是最难上好的，因为他们正是好动的年纪，如果不是特别有意思，要让他们很配合的座45分钟，那可真是难上加难啊!但是裘老师就用探究式的教学方法，在每次聆听乐曲的时候都让学生带着问题去听，还充分发挥学生的丰富的想象力，幻想自己就是可爱的小动物等等。这些独具匠心，又别具一格的教学方法很值得我们去学习和运用。
我想在今后的教育教学工作中我将更加努力的学习音乐基础知识，强化自己得专业素养，学习好的教育教学方法，以便更好的去教育学生。人们都说，一名好老师必定是一名好导演，欣赏一堂好课如同观看一场电影，好影片耐人寻味，好课受益终身！
音乐教师教学反思6
幼儿园里的游戏非常多，小朋友们也都很喜欢进行各式各样的游戏，经过了前些天的精心准备，和今天早上小朋友们的选择之后，我在今天下午组织了小班音乐游戏《小小鸡》。在活动前，我认真的揣摩教材，根据小班幼儿的年龄特点，精心的设计了教学环节，并为此次活动做了教具以及各方面的准备工作。所以本次活动进行的很顺利，取得了很好的教学效果。下面我就说说本节课的收获和感受。
一、目标的完成
本节课主要是引导幼儿与同伴愉悦的玩音乐游戏，体验游戏的快乐和美，培养幼儿对音乐活动的兴趣。这个目标顺利完成。
二、教学亮点
本节课我利用课件的形式激发幼儿的兴趣，我和幼儿在看课件的过程中让他们想各种办法学习不同动作的小鸡，并想办法藏起来。通过这一环节，充分的发挥了幼儿的想象力及创造力。并且幼儿对动物的模仿非常感兴趣，所以本环节对之后的学习游戏打下了良好的基础。
本首歌曲的第三乐句是让幼儿把自己藏起来，通过课件及教师的引导，幼儿能想象到不同的办法进行躲藏。
三、教学启示
1．带孩子听音乐，做律动入场。我利用《小鸡走》来激发幼儿参与活动的兴趣，为下边的活动做准备。
2．看课件，学习“小小鸡”歌词，这是本节活动的重点。因为课件的形象直观，幼儿对这个活动的特点特别感兴趣。并积极的参与模仿小鸡的不同动作。
3．让幼儿根据图谱学唱歌曲。我首先以清唱并拍打节奏的'形式让幼儿熟悉歌曲旋律，然后和幼儿一起边拍边唱歌，加深幼儿的记忆。在本环节中重点引导幼儿边唱最后一句边回到座位上，在这里给幼儿提出明确的要求，加上了游戏规则，这样就为突破难点，也为下一环节的游戏进行做了充分的准备。
4．交待游戏规则，学习完整的做游戏，因为小班的控制能力差，所以我觉得这个环节是此次活动的难点。应该怎么来解决这个难点，我就抓住了孩子比较好动，喜欢做游戏的特点，告诉幼儿：“你们藏起来的时候能不能说话？”幼儿回答：“不能”“为什么？”“说话会被抓到！”这样的谈话形式让幼儿自己讲出游戏规则。所以在进行的时候大部分幼儿都能遵守游戏规则，也会在最后一句时边唱边回到座位上。
5．活动结束的时候，在音乐《小鸡走》中带领幼儿走出活动室。选择的这个音乐又与本次活动的主题相呼应。
四、活动中存在的不足之处
本次的教学展示是我第一次参加，在说课的时候因为紧张而说的不够完整。之后就是在活动过程中各个环节的时间把握上有点欠缺，到最后的玩游戏时结束的有点仓促。
五、参观完整个活动后的个人感想
通过本次活动，我认为要想上好一节活动课，之前的各项准备都很重要。要提前了解幼儿的各项特点，有针对性的设计课程环节，设计出有趣的情景。让孩子快速的融入活动中去，充分的调动幼儿的积极性。这样才能收到更好的教学效果。而孩子们也更加喜欢这样的活动设计，更加喜欢这样的幼儿教师！
音乐教师教学反思7
本学期即将过去，回顾前一时期的音乐课研究教学，下面两个方面体会较深。
一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
下面就《真善美的小世界》一课，谈一下我的想法。
（一）、利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。
“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，老师用“听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着“真善美”这根主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。
（二）、开展器乐、歌词创编活动，丰富课堂教学，培养创新意识。
小学生注意力持续时间短，在课堂的后阶段不易投入地学习，为此常要进行课堂组织、，但最终效果不佳又浪费时间精力。为何不放手让学生动动满足一下欲望又能玩有所得呢？根据我校班级人数少，会演奏各种乐器的学生多的得天独厚条件，教师应常在课堂中引入器乐让学生开展活动。这节课也不例外，引导学生用打击乐器为歌曲编配伴奏，即丰富了歌曲的教学内容，激发学生积极性主动参与音乐美的创造，无形中激发了学生创新的欲望，将益于将课堂学习推向高潮。
（三）、弱化传统环节及概念教学，注重体验。
传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的.发展。在本节课教师努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，()将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及二拍子节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。
当然，有所得也有所失，主要表现在让学生感受、体验歌曲的美上，由于参观材料准备不是很充分，形式太单一，显得有些走过场；在学唱新歌曲的方式上还没有大的突破等。这都有待有今后不断的去学习、探究、总结。
如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学的能力，唯有如此，音乐课才能更有意义。小学教师教学反思教师教学反思幼儿园教师教学反思
音乐教师教学反思8
教学反思：
《雷鸣电闪波尔卡》的教学设计是依据苏霍姆林斯基的教育思想：“教会儿童学习，教会儿童欣赏、教会儿童创造”这一教育理论。教学中通过引导学生听、想、创造等一系列活动引导学生主动参与课堂学习。能注重以学生为主体，处处引导学生参与、体验、探索。
在教学一开始，教师设计的听音游戏，大大激发了学生的学习兴趣，激起了学生探索知识的.愿望，在此教师及时引导学生创造想象。教学反思：
1.教学设计：本课的设计是由歌名导入歌曲，然后让学生齐读歌词体会歌曲感情，初听歌曲感受歌曲情绪，分乐段学唱歌曲强调齐唱合唱的概念，点出各乐段的难点（节奏）。
2.成功的经验：本节课得效果是成功的原因是我在教学中加入了表演，让学生演小鸟，另一个学生演人类，让学生在愉快的环境中理解环保的重要性和人类与小鸟的关系。
3.失败教训反思：本节课的失败点在于教学程序中，我应该先选择一首表达小鸟愉快生活的歌曲让学生提起兴趣，然后让学生听歌曲感受再选出个别学生让学生上台表演。
4.教学创新点：让歌与情节表演相结合。给学生带来一个轻松的学习环境。论语中说“学而不思则罔”而我们的教师则应该注重“教而不思则罔”只有注重不断的反思才能在教学中不断的进步。
音乐教师教学反思9
一个学期已经过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的.美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
究竟怎么样提高学生学习音乐的兴趣呢，经过了久久的思索与教学实践，我总结出了一下的几点经验：一、用美好的师爱感染学生。正所谓：“亲其师，信其道”。一般来说，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科，如果每个老师都具有这种魅力，那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢？我想，教师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。那么学生也就热爱、崇敬教师，就连带爱上你所教的那门课。如果学生对某位教师没感情，师生关系不融洽，就对这门功课不发生兴趣，那么学生对这门课的兴趣都会受压抑。另外，教师还要有丰富的知识和精到的授课艺术来吸引学生，满足学生的道德要求和精神需要，使他们对学习材料充满浓厚的兴趣，去鉴赏、品味、思索，并获得各方面的启迪。教师还要热爱自己所教学科，深入挖掘教材和研究初中生的心理发展状况，以最简洁和富有感染力的语言进行教学，使所教内容成为教师和学生的兴趣中心，从而有效地提高学生的学习兴趣。
音乐教师教学反思10
音乐艺术是情感的艺术，音乐教育更是师生情感交流的艺术，音乐课堂教学也是教师施展才华去感染学生，教化学生的艺术。课堂教学实践告诉我们，学生学习效果如何，教学成功与否，有很大程度上取决于全体学生的主动参与程度，学生主动参与面广，有效程度就高，教学效果就好，因此，老师在课堂上应十分注重引导学生主动参与。
通过学生对音乐作品的主动学习与自我表现，不断净化着心灵，使其在感受美、理解美、鉴赏与表现美的活动中潜移默化地达到音乐教育的本体目标。因此，创新教育与创新思维能力的`培养才有了落实的基础。
试想，如果学生只是被动的接受知识，音乐在他们心中永远是一条凝固的、毫无生气的河流，他们情感的浪花就无法自由自在地飞腾——我们所说的现代化课堂教学，首先是指学生——这一教学主体的主动参与的程度，那么如何引导学生主动参与，则是我们应努力探索的教学艺术了。
音乐教师教学反思11
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好 ，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的'接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。
尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。
三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死
教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。
音乐教师教学反思12
进行信息设备与应用软件的基本操作——操作技能和能掌握信息获取；分析、加工、运用、传递、管理等基本技能——智力技能两个方面。作为高校音乐教师的信息技能学习由于其学科教学的特殊性，还必须在这两方面基础上具备将信息技术与音乐教学结合的教学思维通过网络和计算机设备递给受教育者的能力。
1、操作技能学习的主要内容是课堂教学设备的基本操作技能。在学习的过程中，要先基础后应用，要将参加分科、分层次进行针对性比较强的数字信息技术知识培训作为普及基础，先结合自然学科课程和信息学科知识学习，弄清楚信息技术的基本纲领概念和工作原理，具备最基本的一些属于数学、物理等自然学科范畴方面的知识后，再通过应用技能学习，去逐步掌握常用的课堂信息技术多媒体设备和软件操作基本技能。
2、强化智力技能的学习。智力技能是借助于内部言语在头脑中实现的'活动方式，是利用信息源获取信息、对信息的处理、重新组织分析、传输处理和应用的能力。是高校音乐教师学习信息技术操作技术的最主要内容。在这一学习中，要特别强化在数字信息技术介入音乐教学中的过程中所新出现的教育观念、教学方法、教学手段、教学评价如何与传统的教学结合起来的新型思维。
3、在具备课堂教学基本操作技能基础上结合音乐教学专业的特点，对信息技术知识和操作技能进行融合与运用。如音乐欣赏教学中的音频视频剪辑、拼接、合成，音乐知识的图文转换、链接、文本设计、掌握文本、幻灯片、三维动画的制作、钢琴学习软件的运用、视唱练耳软件的使用等，同时，教师要系统的了解和学习互联网知识，熟悉浏览器、搜索方法的使用以及简单课件制作技术，在大量的采集、分析、选择、储存、传递音乐信息的过程中提高个人的音乐信息化处理能力和信息素养，为开展数字信息技术环境下的音乐教学打好基础。
音乐教师教学反思13
《数蛤蟆》是一首四川民歌，《数蛤蟆》是一首四川民歌，它选取了生活中一种常见动物，表现了它们可爱的形象和四川民歌丰富、幽默的表现手法。通过学习学生能够体会民歌的特点及四川民歌特有的风格。这节课我结合学生生活实际，通过学生平时对蛤蟆的观察，并结合图片、音像等资料来使学生加深对蛤蟆形象、特征的认识，使他们更好的理解歌词，特别是很直观形象地认识蛤蟆在跳水时扑通扑通活泼的样子，使学生很自然的模仿了蛤蟆跳水的可爱动作，为本课增添了不少色彩。在本课中，我请学生对《数蛤蟆》进行了充分的聆听，通过听赏、律动、歌词创编来增强学生对歌曲的感受，使学生积极参与到音乐活动中来，激发学生学习音乐的兴趣，提高学习积极性。学生在我的引导下进行了充分的演唱，活跃了课堂气氛，而且准确地找出了歌曲中相同的乐句和四川民歌的特色。
总体来讲，学生在本课的中学习兴趣高，对这首歌有好奇心，喜欢听，喜欢唱，在很短的时间内就掌握了旋律，唱的很到位，声音嘹亮，并且能按提示的要求创编两段歌词甚至更多段落的歌词。本课中的不足是缺少评价。本课设计内容教多，为了完成教学任务，在歌词创作这一环节，我没有做到让学生为自己或别人的创作做评价，让他们在评价中学会修改。这样不仅少了对学生评价能力的培养，而且使创作过于形式，学生不易理解。在以后设计本课时我还要设计到这样一个环节，在为学生介绍四川地理位置时应该结合“汶川地震”对学生进行一下爱国的思想教育，而且告诉学生在地震到来之前，像蛤蟆这样的动物就会出现反常的自然现象
音乐教师教学反思8
作为一名刚走上教学岗位的我来说，本学期刚开学的教学给我的印象和体会非常深刻，再次回顾这一阶段音乐课的教学活动，我最深的体会有以下二点。
一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、据现有的教学资源，和自己做的音乐课件，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法。
比如，我在《玩乐器》这节课里，我先用谜语的形式让学生认识乐器，再让学生用心辨别乐器的音色，最后，通过亲手演奏乐器进一步认识和了解不同的乐器。这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的`接触，而且还对各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
因为我面对的都是小学一年级的学生，他们刚走出幼儿园，对小学的生活还不十分了解，而且音乐课局限在教室进行，所以为了使学生能喜欢音乐课，喜欢音乐，我尽力每节课都做课件，在课件里，可以加入动画、MTV、FLASH，让学生更直接地理解音乐，激发了学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，还有联系美术学科，让学生根据不同的时值，画出不一样的音符曲线，这样一来，学生会比较容易掌握。
2、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
（一）利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。
（二）开展器乐、歌词创编活动，丰富课堂教学，培养创新意识。
（三）弱化传统环节及概念教学，注重体验。
传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美，怎样的动作最动人及二拍子节奏的特点，在不知不觉中获得听辨能力的培养。
在让学生感受、体验歌曲，特别是通过自身肢体语言来表演的时候，课堂气氛一直没有把握好，导致很多学生没有根据音乐节奏而乱跑乱动，课堂节奏比较散漫。在学唱新歌曲的方式上还是比较传统，没有大的突破等。这都还需要我今后不断的去学习、探究、总结。
如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是我今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，还要有良好的教学能力。
音乐教师教学反思14
音乐学科作为素质教育一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？
一、在备课过程中设计反思
音乐课的备课在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。
二、在上课的过程中验证反思
课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、在课后进行各种形式的`反思
反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。
反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。
因此，无论是什么学科，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！
音乐教师教学反思15
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
五、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的'兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学
生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱