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美术说课稿

时间:2025-10-15 10:01:43 说课稿 我要投稿

【精选】美术说课稿集合7篇

  作为一位杰出的教职工,通常需要准备好一份说课稿,说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。那要怎么写好说课稿呢?以下是小编整理的美术说课稿7篇,希望能够帮助到大家。

【精选】美术说课稿集合7篇

美术说课稿 篇1

  一、说教材

  本课是小学一年级美术第一册第11课《玩泥巴》的第2课时,此课是以美术为切入点的综合性艺术课,是为了培养学生的动手制作能力,激发学生的环保意识而设置的课程。

  本课用泥土为制作材料,通过学生的创作活动去发现运用压、捏、搓、团等基本方法,组合简单的立体模型。教学内容非常符合低年级学生的情感需要,使学生在空间和质感上得到全新的认识,玩中学、学中做,让学生的主体作用和教师的主导作用得到最大可能的发挥,在尊重学生个性的同时也培养了学生对艺术的感知能力和研究、创造的能力,达到学有所用的目的。

  二、说重点、难点

  重点:使学生掌握玩泥的最基本的技能技巧知识,能够灵活运用这些方法创造出各式各样的泥塑作品。

  难点: 培养学生的创新意识及主动探究意识,使学生能够自己分析问题、解决问题。

  三、说教学目标

  1、认知领域:学习搓、团、捏、压等基本技法,使学生在愉悦的艺术活动中进行创作、表达和交流,能够灵活运用各种方法表现丰富多彩的泥塑作品,并延伸到实际生活中去,体现其应用价值。

  2、操作领域:培养学生的艺术观察能力和创造想像能力,关注每一个学生的个性特征,鼓励他们进行具有探索性的个性化艺术活动,帮助他们认识自己的独特性和价值。

  3、情感领域:塑造带有人文主题色彩的.学习氛围,培养学生要珍惜泥土、保护环境的意识以及要热爱生活的情感。使学生认识到尊重、关怀、友善、团结协作是人类的美德,提高其人文素养,促进学生个性的完善与发展。

  四、说教法:

  本课运用了综合艺术感教学法,将极富感情色彩的音乐和美术加以综合,通过音乐启趣的“氛围渲染”、再加上“看一看、猜一猜”、“找一找、试一试”、“玩一玩、做一做”等一系列教学手段,充分调动学生的主动探究意识,力求使学生从多感官、多渠道、多角度的参与步入“情”和“趣”的泥塑世界。

  在教学中以学生发展为本,把学生兴趣、需要、经验摆在重要位置,尊重学生个性化的创作,培养其自信心,调动学生潜能,发展学生的对泥塑作品的表现力,激发学生对泥塑作品的求知欲和创作欲,充分体现学生的主体地位。从而解决本课重难点。

  五、说学法:

  运用“研究性学习”的方法,让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新,使学生主动学习,从“要我学”变为“我要学”。

  首先学生通过“猜一猜”的活动,积极去分析教师所提供的泥塑作品,比一比谁发现的特征多,谁的反应最敏捷,从而训练学生敏锐洞察力。

  其次学生通过 “找一找”的活动,自己总结出“搓、团、捏、压”四种技法,体味这几种技法的特点,再通过“说一说”加深理解,同时还锻炼了学生的口语表达能力。

  “玩一玩”的活动,是学生的实践*作活动,使学生在实践中形成能力,在实践中体验乐趣,在实践中发挥自己的个性特征,大胆进行创新,使之愿学、乐学、善学。同时在这个过程中还可以体现学生的团结协作意识。

  “评一评”活动是一个延伸过程,学生通过自己的评,自己的说提高自己的鉴赏能力,同时通过交流还可以形成一个带有浓厚人文主义色彩的氛围。

  总之本课程的全过程就是学生自主学习,主动探究的一个过程,充分体现了学生在学习中的主体意识。

  六、说教学设计:

  (一)、氛围渲染

  上课一开始,以一首《找朋友》的歌曲切入课题,在学生的潜意识中率先埋下了泥土是我们的好朋友这颗种子;其次,在整堂课中贯穿了《泥娃娃》这首歌曲,在引导学生听、唱、表演的基础上挑起学生的好奇心,激发学生的创作欲望。恰当的融入了音乐和舞蹈的成分,充分体现了艺术课这门课程的优势所在。

  (二)看一看、猜一猜:

  在这一环节中,出示大量的泥塑作品,引导学生欣赏分析作品的特征及制作方法,同时通过看一看、猜一猜、比一比的方法,训练学生敏锐的观察力,从而引出制作所有的泥塑作品都是从玩泥球、泥条、泥饼……开始的。揭开泥塑作品这层神秘的面纱,消除学生心目中“难”的概念,增强“我不但能做并且能做好”的自信心。 (三)找一找、试一试:

  这个环节是引导学生积极主动探究,寻找掌握搓、捏、团、压等基本技法的重要阶段。共分四层:

  (1)、寻找搓、捏、团、压四种基本技法,让学生在玩泥的过程中,自己总结制作时所用的手法,比比谁找的最多,使学生养成勤动脑、善思考的好习惯。

  (2)、 赋予泥球、泥条、泥饼生命感,告诉学生他们不但本领大,而且还会变魔术,从而挑起学生强烈的好奇心,集中学生的注意力,为后面的教学活动做好铺垫。

  (3)、通过电脑,一边向学生展示泥球的变换的全过程,一边用生动的语言进行描述,增强其直观性和感染力。

  泥球——一串葡萄——太阳花——心形项链

  (4)、展示泥条的变换过程。

  泥条——小房子——烟灰缸

  引申:请学生联想泥条还可以变换成什么,培养其想象力。

  (5)、泥球、泥条这两个好朋友的组合过程。

  泥球、泥条——螃蟹——小鸟——蝴蝶——花朵

  向学生进行爱护动植物的情感教育,并对学生进行祝福。本环节通过找技法——泥球变化——泥条变化——泥球泥条组合变化几个阶段的环环递进式的教学,可充分解决本课的重难点。

  (四)、玩一玩、做一做:

  这个环节注重的是学生的亲身体验和实践,让学生在玩中做、做中玩,通过老师的引导,鼓励学生大胆创新,自由发挥自己的想象力,拓展思路,使创作的内容既新颖又丰富多彩。

  (五)、评一评、说一说:

  本环节通过老师与学生之间的交流、学生与学生之间的互评,巩固本课所学知识,提高学生的鉴赏能力和口头表达能力,把问的权利和评的权利交还给学生,真正体现学生的自主意识,让学生体验成功的喜悦。

  最后,我还为学生设计了一个“心灵手巧”纪念盘,按下学生的手印,留下学生学习的轨迹,用于记录此刻最美好的情景。同时还引出了“泥来自于土地,它就像我们的母亲,能孕育好多好多小生命,我们要爱护环境、保护我们的家园”这一具有强烈人文关怀的主题,使本课进一步升华。

美术说课稿 篇2

  说教材分析:

  编织是人类最原始的手工艺之一,与人们的日常生活关系紧密。在生活中常见的编织作品有竹编或藤编筐、篓,藤编家具,草编帽蓆,绳编挂毯和结艺装饰等等,应用的题材与范围相当广泛。 “编织”是指包括各种编、织、结等技法。“编”是将较寬長的纤维材料,透过交叉排列组合的方式而成,例如籐竹编及草编;“织”则是将更精細的纤维材料,以经纬线穿梭、缔结组织而成幅的织品,本课就是从“穿编”入手,让学生明白编织的基本原理,并将这个基本的原理和方法应用到美术创作和生活中去,从而更好地创造和美化生活,提高动手能力,体会和感受编织的乐趣。

  说教学目标:

  知识技能:学生能够通过学习和练习,学会基本的穿编技巧。

  过程方法:学生能够认识传统编织之美,并能激发对编织的兴趣。

  情感态度:喜欢编织,并愿意用编织的手段创造和美化生活。

  说教学重、难点:

  通过学习穿编,学生学会基本的编织技巧;让学生明白编织的基本原理,体会和感受编织的乐趣。

  说教具准备:

  多媒体、范作、卡纸、剪刀、尺子、铅笔、橡皮。

  说教学过程:

  一、激趣导入

  1、欣赏有关穿编的.图片导入。

  2、板题。

  3、生活中还有哪些东西是用穿编的方法做成的呢?大家想一想,讨论一下。

  学生回忆身边的穿编物品。

  提问:谁来说一说?

  4、出示教师的范作,学生欣赏。

  二、探究制作方法:

  导言:生活中有许多东西都是用穿编的方法制成的,那么到底怎么编呢?

  1、自学课本思考怎样编织。

  2、课件演示制作方法,学生观察。

  3、欣赏穿编作品,激发学生创作的欲望。(课件出示学生范作)

  4、教师动手示范。

  三、动手实践

  学生自由结组,合作完成作品。并注意保持生。

  穿编时,鼓励学生大胆使用不同色调的彩条。

  学生欣赏作品。

  1、对于有创意的作品随机评价。

  通过动手尝试,发现问题,培养学生探究的精神。

  2、动手能力差的学生,教师适时给与辅导。

  四、编织展销会

  学生将作品摆放在一起,轮流欣赏,评选出最佳作品。

  教师对学生的作品给予充分的肯定。

美术说课稿 篇3

  我说课的内容是人教版小学美术四年级上册《窗外的景色》。

  本课是造型.表现学习领域。窗景是绘画中常见的题材。因为,窗景显露出浓厚的生活气息吸引了人们,是窗景构成的画面吸引了人们。不同的窗景反映着不同的地域特征、不同的文化背景,同时也反映出不同的生活志趣和审美理念。这主要靠窗外的景色、窗台的摆设、窗户周围的环境判断出来的。对于四年级学生而言他们已经掌握一定绘画和制作的技能、技巧,创作窗外景色的命题作品比较容易,难在窗外景色特点的表现。

  根据以上分析和新课程标准的要求,我确定本课的教学目标是:

  1、通过欣赏图片、照片了解窗子的结构和组成部分及形状。

  2、学生根据想象,运用不同的绘画制作方法表现窗外的景色。

  3、激发学生热爱生活、大自然的情感,培养学生对立体造型设计的兴趣。

  本课的.教学重点:鼓励学生运用绘画或制作的方法表现窗外的景色。

  本课的教学难点:启发学生想象表现窗外的景色。

  在教学过程中,我以《新课标》为理论依据,注重美术与学生生活经验的联系,采用创设情境法、观察发现法、鼓励法等教学方法和多媒体教学。鼓励学生积极参与造型表现活动。使学生在积极主动的情感体验中提高想象力和创造力。

  在教学中,主要采用自主、探究、合作的学习方法,调动学生学习的积极性和主动性。在欣赏图片、照片中开拓学生思路,激发创新精神。以自由组合学习小组,合作交流的方法,共同探究制作方法,把自己的发现与同学、老师进行交流,明确创作形势和方法,提高动手能力。

  下面我将按教学环节介绍一下在教学中具体实施的情况。

  一、 激发兴趣

  课件出示学校窗景照片。

  今天,我们就来创作一幅表现窗外景色的作品(出示课题)

  二、发展阶段

  1、认识窗子的结构。先使学生了解窗子的结构,包括哪几部分:有窗框、窗台、窗帘、窗玻璃。再请学生谈除了常见窗子的样式,你还见过哪些样式的窗子。在学生交流窗子的样式后课件出示窗子的样式,开拓学生的视野。为的是学生在创作中窗子的样式不会单调。

  2、启发学生想象,创造景色。《新课标》的教学建议中指出,“在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。”所以,我首选请学生谈透过窗子经常能看到的景色。例如; 学生汇报景色有我们的生活情景、常见的楼房等。再通过欣赏课件出示景色图片“四季的变幻、日夜的更替”启发学生进行想象,想象透过窗子想看到的景色,激发学生的想象力。为下一步的创作奠定基础。

  3、学习制作方法。 通过分析范画,引导学生分析运用的表现方法有a、绘画b、剪贴。明确作品中运用不同方法采用的技巧及应该注意的问题。

  4、进行创作。鼓励学生用喜欢的方式和方法,创作自己最理想的窗外景色。

  三、作品展示 体验成功

  在《新课标》的评价建议中指出,采用多种评价方式评价学生的美术作业。我主要采用了自评和互评的方式。各小组在展示作品中互评、汇报创作构思、合作感受。教师鼓励表扬,肯定各组的成功。

  四、教学拓展

  鼓励学生用纸立体的方法,制作能打开的窗子。

  本课每个环节力争让学生保持浓厚的兴趣,让每个学生都体验到创作窗外景色的乐趣,使整节课的气氛“和谐、民主、愉快、轻松”。

美术说课稿 篇4

  各位专家、各位评委你们好,我说课的课题是:“巨人”辈出——文艺复兴美术。下面我主要从教材分析,学生分析,教法学法,教学过程的设计四个方面来谈一下本节课的设计思路。欢迎各位专家给予指导。

  一、教材分析:

  1、内容结构:本课采用突出重点人物,重点分析经典作品的方法,着重介绍欧洲文艺复兴时期美术最具有代表性的五位美术家。每位美术家单独一节。另有“相关链接”,介绍同时期的其他一些重要美术家和经典作品,以拓宽学生视野,加深对文艺复兴美术的理解。从而赞赏美术对社会、文化发展的贡献,进而形成尊重世界多元文化的情感和态度。

  2、本课内容的重点是欣赏意大利文艺复兴“三杰”,即达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品,要求对作品进行比较深入的分析,并对三人的艺术风格进行比较研究。

  3、本课的难点,主要在于学生对欧洲文艺复兴时期的时代特点、它在历史上的重要作用、特别是当时的先进思想——人文主义,缺乏比较深入的了解。需要教师进行适当的补充。

  4、教学目标:⑴ 学习欣赏西方经典美术作品的方法,体会经典美术作品的艺术魅力。⑵ 加深对欧洲文艺复兴这一伟大历史时期的认识,体会美术的文化价值。

  5、教具:课本、教案、学案、多媒体

  学具:课本、白纸

  二、学情分析:

  高一学生已经具有一定的基础知识和技能,认知能力和知识水平都达到了一定层次,具有一定的逻辑思维能力及强烈的好奇心,正经历着从感性思维、形象思维向理性思维、抽象思维的转轨期,感性的东西对他们来说还是比较具有吸引力。因此在教学中,要充分发挥美术学科的优势,充分利用学生感官体验的审美愉悦,创设浓郁的学习气氛,通过学生主动思考、质疑、参与、合作,引导学生分析、讨论、推测,使学生的认识过程从直观的感性体验和想象上升到理性的思维阶段,“授人以渔”,提高其自主鉴赏的能力,并通过学生自主的欣赏和审美经验的积累,达到“操千曲而后晓声,观千剑而后识器”(南北朝 刘勰)的学习效果,从根本上提高课堂的实效性和学生的审美素养。

  三、教法及学法

  教法、学法的选择应以教育教学理论为指导,依据教材的特点和学生的实际来确定,落脚点应在学生的可持续发展上。美国华盛顿一所大学有句名言:“我听见了,就忘记了,我看见了,就记住了;我做过了,就理解了。”学生学习知识的最佳途径是由学生自己去发现,去探索。根据教材的特点、要求和学生的思维能力及其心理特点,我准备采用主体探究式教学法与学生合作式学习法相结合来组织本节课的教学,同时辅以练习反馈、变式训练等经典做法。让学生

  在活动中渗透教学主题,在参与中领悟教学内容,

  在体验中培养健康情感,在探究中形成科学态度

  在思考中掌握学习方法,在应用中获得实践能力,

  在交流中展现个性才能,在联系中拓宽知识领域!

  新课程标准有针对性地提出,应将关注知识结果转向关注活动过程。在教学中,如果我们教师能从学生的角度出发,把课堂的主动权还给学生,让学生在活动中发现,在活动中合作,在活动中内化,在活动中运用,在活动中创造,我们的课堂自然会充满不竭的活力。

  四、教学过程:

  1、以疑激趣,导入新课:(3分钟)

  我国宋代学者张之厚说“学则需疑”“于无疑处生疑,方是进矣”。课堂教学的导入,负有酝酿情绪、集中学生注意力和带入情境的作用。优秀的教师从踏入教室的最初几句话起,就应像磁铁般地吸引学生,创设出良好的教学情境,促成学生情绪高涨,步入智力振奋状态,为魅力课堂的形成打下基础。我拟引用恩格斯对文艺复兴的评价开场并设疑:恩格斯为什么说这是一次最伟大、进步的`变革?是一个需要巨人而且产生了巨人的时代,产生了哪些巨人?以此激发学生学习兴趣的方法导入新课。

  2、补充知识,奠定基础:(5分钟)

  欧洲文艺复兴是人类思想文化史上最重要的阶段之一,它对人类产生的精神与文化政治的影响,它的文化价值,是极为珍贵的。美术是其精神财富中最精彩的部分之一。几位经典的美术大师,是构成文艺复兴文化的主体。但是,与其他课的欣赏不同之处在于,本课六位美术家(尤其是“三杰”),必须放在文艺复兴的大环境与人文主义的思潮的大背景中,才能获得真谛。因此,了解文艺复兴产生的历史背景,就显得十分重要。我在这个环节设计通过多媒体给学生补充有关文艺复兴产生的历史背景(板书:一、历史背景),为下面进一步欣赏美术作品奠定理论基础。这里有一个关键词是“人文主义”(板书:人文主义),即争取个人在现实世界中的地位和发展,主宰宇宙的不是神而是人。这与欧洲中世纪的否定人生、否定现实、提倡禁欲主义的宗教世界观,是针锋相对的。

  3、分别赏析,横向比较(30分钟)

  这一环节是本课的重点部分,我设计采用先对“三杰”分别赏析,然后再对其进行横向比较,使学生不仅能够感受他们各自作品的艺术魅力,更能通过比较的探究,把握其艺术个性。

  首先设疑:本课中欧洲文艺复兴美术“三杰”(板书:“三杰”)是指哪三位美术家?

  ⑴ 达芬奇的绘画 (板书)

  学生通过小组讨论、分析,完成教师的台阶式设疑:

  ①恩格斯提到的第一个巨人就是达芬奇,为什么?

  ②你知道他的哪些作品?

  ③运用已有美术知识尝试分析《最后的晚餐》(板书)。教师提示:主要从形象、情节、构图、透视四个角度探究。(板书:形象、情节、构图、透视)

  ④有没有同学能画出焦点透视的示意图。(说课演示:画焦点透视的示意图)

  学生经过互相交流、共同探究后,每个小组推荐一名同学代表发言,其他小组有不同意见或需要补充的再提出来交流,教师及时肯定和补充。问题④是我设计的让学生动手画的环节,请能画的同学画到黑板上,其他同学各自画在准备的纸上,在这个过程中,教师巡视、指导,并选优秀作业进行表扬,展示。目的就是提供条件让不同的学生展示自己的成果,促进学生主动、积极地表现自我,通过成功表现使学生获得成就感,让课堂成为学生张扬个性、健康成长的沃土。

  (2)米开朗基罗的绘画(板书)

  学生通过小组讨论、分析,完成教师的台阶式设疑:

  ① 《西斯廷教堂天顶画——创世纪》表现的内容?

  ② 中国古代神话传说中是如何造就天地、人类等万物的呢?

  ③ 尝试分析《创造亚当》(板书:《创造亚当》)一图的艺术特色。教师提示:从内容、形式、对比因素等方面入手。(板书:内容、形式、对比因素)

  ④ 文艺复兴借用了古希腊罗马的语言唱出新的文化的赞歌,在《创造亚当》一图中有没有体现?如何体现的?

  通过不同组学生展现自己的分析结果,交流,教师参与,得出结论。

  本环节的设计是依据学生的认知结构 ,在创设问题情境时设置适当的台阶,让学生产生跳一跳能摘到苹果的成就感,以利于学生积极思考、自主探究、发现问题、思考问题,营造交流的、融洽的课堂气氛,培养学生综合分析问题的能力,提高学生思维的广度和深度,

  ⑶ 拉斐尔的绘画(板书)

  学生分小组讨论、分析拉斐尔的《椅中圣母》(板书),教师提示:从构图、形象、色彩、形式对比因素(直线和曲线)四方面进行。然后交流、补充、总结得出结论。(板书:构图、形象、色彩、形式对比因素)

  ⑷横向比较:(板书)(分钟)

  在师生共同分别赏析了“三杰”绘画作品,体味了其艺术特色的基础上设计这一个环节,让学生横向比较这三幅作品的相同和不同之处,从而更加深刻的认识他们的作品所折射出的人文主义的光辉、高超的艺术技巧、以及每个人的艺术个性特征,提高学生从感性认识到理性分析进而综合认知的能力。教师设置四个角度进行提示,让学生思考:

  ①作品尽管表现的都是宗教题材,但表现的形象却都是活生生的人,具有鲜活的生命力,闪耀着人文主义的光辉。

  ②作品都选择了人物或事件最富有戏剧性、概括性和表现力的瞬间。

  ③作品都选择了适合内容的有意味的形式。

  ④艺术家的个性特征得到了充分的体现。达芬奇的深湛、含蓄和富于理智,米开朗基罗的雄健有力、充满激情,拉斐尔的优雅、和谐、秀美等。

  4、拓展知识,加深理解:(3分钟)

  要求学生课后欣赏“三杰”的其他作品和课本介绍的其他美术家的作品和成就,加深对文艺复兴取得的巨大成就和价值的认识和理解,为下一节课做准备。

  5、课堂小结:教学过程结束。(4分钟)

  本课的设计,主要依据认识发生论和诱思探究理论原理,把握学生的认知结构,精心设计教学。新课程改革要求我们做一个有爱心有思想有追求有能力的教师。要使每节课都眉目分明,山青水秀,让美术课堂成为学生健康成长的沃土。这是我个人对本节课的设计思路,不当之处,请各位评委老师批评指正。我的说课完了,谢谢!

美术说课稿 篇5

各位老师:

  大家上午好,我是来自前进小学的美术教师,我的名字是王爱美,今天我为大家带来的是小学三年级美术课程《老房子》一课,请各位老师多提宝贵意见,谢谢。

  教材分析:

  每一条街巷,每一栋老屋,每一座桥梁,每一尺驳岸,都有许多感人的故事和关丽的传说。《老房子》一课,着重引导学生从观察老房子的外形特点,了解老房子的昨天和今天,让学生能真正触模城市的文脉,品味城市的.精神,并在身临其境中感受某种特殊的气氛,产生相应的情绪,并用美术的形式表现出来,这是本课的立意所在。

  用写生或记忆画的形式将拦房子在现在画面,是记录学生直接体验的一种美术活动。通过学习,学生不仅要了解本地区的老房子的特征,还要对各国、各民族的老房子的建筑有所知晓。

  教学目标:

  (1)认知目标:观察、寻访本地老房子,对各国、各民族、各地区老房子的建筑风格有所了解。

  (2操作目标:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

  (3)情感目标:通过对周围老房子的写生或记忆画的练习,让学生感受家乡老房子别具风格的古朴美,从而增强学生的民族自豪感和荣誉感。

  教学重难点:

  教学重点:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

  教学难点:如何表现老房子历尽沧桑的陈旧感及别具风格的古朴美的体现。

  教学准备:

  师生共同准备:

  a课前采访祖辈老人或建筑师及查寻有关资料,对本地老房子进行初步了解。

  b收集各国、各民族、各地区之房子的建筑图片、照片及文字资料。

  c画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等写生工具。

  教学过程:

  一、讨论、引领阶段:

  学生将收集的各种老房子资料进行分享、交流。

  结合各文字资料、图片讨论各国、各民族老房子有什么特点?

  引导欣赏一些老房子的写生作品,并针对作品提出相关问题:

  1你喜欢哪一幅写生作品,为什么?

  2你喜欢哪种表现形式,能否学着用自己喜欢的形式表现作品?

  3如果让你来画,你准备如何表现?

  二、示范、提示阶段:

  利用实物投影仪或幻灯片,根据一张老房子的现场照片,讲解写生时取景与构图,并做相应的示范。

  提出外出写生注意事项:

  l写生时注意安全。(不要逗留水池边、马路上、建筑工地等地。)

美术说课稿 篇6

  尊敬的各位评委,老师:

  大家好!今天我说课的题目是:《大树的故事》,选自人美版教育课程标准实验教科书美术第三册第八课。

  我从教学内容、教学目标、学情分析、教学流程、板书设计等几方面来谈谈我对这一课的认识与设计。

  一、说教材内容:

  大树的故事是一节造型表现领域的一个内容。通过回忆、观察,了解大树的基本结构,并在作业中呈现出来,同时通过再创作,用绘画的手法引导学生表现大树上、大树洞里小动物的生活,大树下小朋友做游戏、老爷爷下棋,树根下面小蚂蚁辛勤的劳动等情景,从而培养学生的创新精神和造型表现能力。

  二、说学情分析:

  二年级学生天真、好动、活泼可爱,思维独特、个性鲜明。在教学中充分运用图片欣赏,游戏绘画等方法,激发他们的求知欲,并让他们时刻体验学习的快乐。

  三、说教学目标:

  为了更好的完成教学任务,我给本课定位的三维教学目标是:知识目标——通过回忆、观察,了解大树的基本结构;能力目标——通过本课的学习,培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等;情感目标——通过学生的活动,引导学生初步认识人与自然的关系,激发学生热爱大自然,保护绿色生命的情感。

  四、教学重难点:

  1.围绕大树的特点进行充分的想象和表现是本课的重点。

  2.难点是在认知大树的基础上拓宽学生的视野,表现大树的同时培养学生画面构思和构图的能力。

  五、说教法学法

  结合二年级学生的心理特点,我在这堂课主要采用的是创设情景、讲授、观察、故事创编等方法进行教与学。

  这节课我本着来源于生活、立足于生活的原则,设计了以下五个教学环节

  ①激趣导入引出课题(用时1分钟)

  孩子们是最喜欢看动画片的,我就精心选择了一段动画片《大树伞》让同学们观看,激发学习兴趣,引出课题《大树的故事》。并板书课题。

  ②讲引观察巧画大树(用时13分钟)

  大树对我们的学生们来说并不陌生,为了让他们进一步了解大树的外形特征。我准备了一些外貌特点突出的大树让学生们进行对比欣赏。通过欣赏了解大树的外形不同、树枝伸展的方向不同、树叶的颜色不同。接着我提问大树都是由哪几部分组成的?学生通过对图片的观察,了解大树是由树叶、树干、树枝、树根等结构组成。此环节是让学生了解大树的基本结构,为下一个环节作铺垫。

  根据学生爱做游戏的特点,我用做游戏的方式教学生们画大树。结合我们手掌张开后,犹如一棵树的外形特点,我在黑板上范画。描出手指的.外轮廓,形成树枝的效果,再向下延伸至手臂形成树干,接着再添加树杈,树叶和树根,一棵完整的大树就展现在学生眼前!这样的方法简单有趣。让学生们在玩中学会本节课的基本知识点,学画大树。

  为了突破本课的难点,在认知大树的基础上拓宽学生的视野,表现大树的同时培养学生画面构思能力。并引导学生欣赏教材中的作品,然后又展示一些具有故事情节的大树图片,并让学生讲一讲,你觉得大树上会发生什么事情或者尝试创编小故事,培养学生的想象能力及语言组织能力。

  为了培养学生的构图意识,我把两幅不同构图的作品放在一起,通过对比让学生了解到不仅可以画整棵大树,还可以针对大树的某一部分进行创作,来表现大树。

  ③大胆创作艺术实践。(用时20分钟)

  学的目的是为了用,美术课堂中最重要的就是作品的创作过程,这一环节中,我的作业要求是:首先完成一棵完整的树或树的局部,其次,用课前画或剪好的昆虫、动物图片拼贴到大树上,形成故事情节。最后,在小组内能够互相讲述这个故事。

  在学生创作的同时,我还选择了《森林狂想曲》作为背景音乐。给学生创造一个快乐轻松的情境,让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。

  ④作业展评,感受成功(用时5分钟)

  为了培养学生的自信心,获得成功的快乐,我从作业的完成、作品的构图效果、语言的表达等方面,让学生自评、互评,同时给予指导。力求让每个学生在这节课中都有收获,获得成功的喜悦。

  ⑤课堂拓展,情感延伸(用时1分钟)

  展示一幅关于环保的宣传画,让学生们从宣传画中体会到我们大家要一起来爱护树木,爱护我们的环境,我们的家园。

  六、板书设计:

  现在显示的就是我的板书设计,这样的板书设计直观明了既符合低年级儿童的认知特点,又体现本课的教学内容,对本课教学也起到了很好的铺助作用。

美术说课稿 篇7

  一、说教材:

  新《纲要》指出幼儿教育目标:"初步培养幼儿对美术的兴趣以及对大自然中美的欣赏力。"因此我们从孩子实际出发,听到孩子们谈论星期天去红梅公园看梅花,突然意识到现在正值梅花开放季节,由于梅花在我们生活中很少有见过,孩子们更缺乏了解,于是我根据课程设计了本次活动,让孩子们初步认识梅花,并能学习运用吹画和手指点画的方法来表现梅花的特点,在创作的过程中既能体验其中的乐趣,又能感受成功的喜悦,可以很好地提高幼儿的手眼协调能力和对美的欣赏能力。

  二、说活动目标:

  我根据教材内容,结合中班幼儿的年龄特点,确定了以下:

  (一)活动目标:

  1、学会从观察中获得梅花的基本特征。

  2、学习用吹画和手指点画的方法美,体验吹画的乐趣。

  (二)活动重难点:

  根据活动目标,我把本次活动的重点预设为:学习吹画的基本方法,能够运用手指点画、彩笔添画等辅助手段表现腊梅花的基本特征。

  三、活动准备:

  为了更好地完成教学任务,我作了如下准备:黑颜料、红印泥、白纸、餐巾纸、范例、梅花的课件。

  四、说教法:

  学法为了更好地完成教学任务,我将主要采用:

  1、观察法:

  通过播放梅花课件,直接让幼儿进行观察和学习。发挥传统教育手段不可代替的功能,使幼儿对梅花有直观形象的认识。

  2、示范法:

  通过教师的示范作画让幼儿感受吹点画的有趣,达到激发孩子们的.创作热情的目的。

  3、另外将提问法、语言激励法、讨论法、贯穿在活动中的每个环节中,以辅助教学。

  五、说教学过程:

  为了紧扣教学目标,展开教育活动,我设计了以下几个环节:

  (一)教师出示梅花,引导幼儿观察梅花的基本特征。

  教师:春天来了,梅花露出了美丽的笑脸。你们看梅花漂亮吗?说一说你看到了那几种颜色的梅花?说一说梅花的基本特征?

  今天,老师要教小朋友一个新的本领,用吹画和手指点画的方法来画梅花。

  (二)引导幼儿学习吹画的方法。

  教师出示并分析范例:这张画上的梅花树树干和树枝是用黑色黑颜料吹出来的,等颜色干后再用手指蘸红颜色点上梅花。

  教师示范讲述吹画梅花方法:先滴几滴黑颜料在作业纸下部适当位置,对着黑颜料往前吹,并稍稍改变吹的方向,可向上、向左或向右吹,慢慢吹出树枝的形态。吹好树枝后稍等一等,待干后用手食指蘸上红印泥,在树枝的适当位置点画出梅花。要注意画面干净、整洁,点画好后要在餐巾纸把手擦干净。

  (三)交代要求,幼儿操作,教师指导。

  幼儿在画面上练习吹画梅花。幼儿操作时,教师重点帮助幼儿掌握吹树枝的方法。要求能力强的幼儿多吹几棵梅树,能力弱的幼儿掌握吹的方法。尽量使每个幼儿完成作业,享受成功的快乐。

  四、总体评价,结束活动。

  让每个幼儿把梅花贴在墙上组成梅林,供大家欣赏。

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